越劇是怎樣誕生的 越劇是形成于哪個省市

2001年4月28日, 數千人云集在浙江省臨安市樂平鄉外伍村, 越劇表演藝術家范瑞娟、傅全香和劇作家錢法作為嘉賓出席, 這么個小村莊怎么一下吸引了那么多人?原來, 今天舉行了隆重的“越劇首次試演地”揭碑儀式 。
1906年的清明節, 南派說書藝人李世泉、錢景松、高炳火等六位嵊縣說書藝人一路說書至此 。 一天, 唱書結束后, 村民們抽著旱煙圍著說書藝人閑聊 。 突然, 有位村民提議:“你們唱得再活靈活現, 也沒看戲過癮 。 能不能把手中的三跳板扔掉, 搬走桌臺, 像戲班子一樣做戲給我們看呀?”可說到村民們的心坎上了, 大家一致贊成 。 這可把李世泉他們嚇了一跳, 雖然說書唱書有幾年了, 地兒跑了無數了, 什么樣的刁難也都見識過了, 但這戲還真沒唱過 。 眾鄉親盛情難卻, 李世泉等人也不想讓他們失望, 沒吃過豬肉還見過豬跑, 咬咬牙跺跺腳就答應了, 反正演砸了村民們也不會責難 。

越劇是怎樣誕生的  越劇是形成于哪個省市

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越劇首次飾演地
真正準備開唱了, 問題也隨之而出 。 唱戲不比說書, 隨便支個桌子就行, 再怎么著也得有個戲臺子, 可這窮村僻野根本就沒有戲臺 。 演員也不能穿說書的衣服, 再怎么也得是每個角色穿不同的衣服, 唱戲的都講究化收, 說書從來不用, 單就這服裝和化妝就沒轍, 大家伙兒也都沒錢置辦 。 嘿, 管他呢, 咱來不了正版還不能先玩個“山寨”的啊!
好在村民們都特別熱心 。 他們自愿擔當起“舞美人員”, 把四只稻桶拼在一起, 上面鋪上兩塊大大的門板—這就是戲臺 。 藝人們衣服不夠, 村民們把長袍馬褂和女人的裙子找來, 借給他們穿 。 那還有化妝呢, 宋元南戲中最原始的搽灰抹土再次被采用, 還有從女人那兒找來的胭脂 。 一準備就緒, 單等好戲開場 。 劇目從哪兒來?這可讓您問著了, 咱唱書的還怕沒得演嘛!《賴婚記》《繡荷包》《十件頭》等大本劇目海了去了 。 鑼鼓敲起來, 演員們一亮相, 觀眾就樂得前仰后翻了, 就這樣還是堅持演了兩夜 。 村民們意猶未盡, 演員可是撐不住了, 沒得著見第三天的太陽, 就悄悄撤離外伍村 。
這場近似鬧劇的表演匆匆收場, 但越劇的正戲才剛剛開場 。 您要有興致, 就請捺著性子聽我說下去 。
越劇誕生
越劇是怎樣誕生的  越劇是形成于哪個省市

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《紅樓夢》
從越劇產生的小故事中, 我們已知的越劇產生的基本元素有:最早的演員——藝人, 劇目——文本, 音樂——唱書基本音樂, 表演——模仿其它成型的戲曲樣式 。 這些都奠定了越劇的風格品味 。 越劇表演為何從唱書藝人開始呢, 這還要從頭說起 。
【越劇是怎樣誕生的 越劇是形成于哪個省市】清代末年, 嵊縣災荒不斷, 民不聊生, 為了生存, 農民們只好外出乞討 。 嵊縣地處浙東, 與紹興、余姚、上虞、東陽等相鄰, 南戲、余姚腔、海鹽腔等都曾留下過足跡, 因此嵊縣地區農民多能歌唱 。 外出乞討時, 他們把佛曲和民歌小調糅合在一起, 創造了一種叫“四工合”的曲調, 自己編寫歌詞, 邊走邊唱 。 這種沿門唱書的方式很能博取人們的同情, 能比一般乞討多要到好多東西, 因此很快流行起來 。 后來, 他們做出改進, 用毛竹節做成“尺板”, 并增加了“篤鼓”, 作為伴奏樂器 。 兩個人搭檔, 演唱者為上檔, 打尺板, 幫腔者為下檔, 敲鼓, 逐漸形成了“落地唱書”這種藝術形式 。
“落地唱書”的祖師爺是嵊縣馬塘村的金芝堂, 是他把這門藝術發揚光大 。 馬塘村有個標示唱書藝人師徒關系的族譜, 其排序為芝、羿、祥、窘, 新中國成立前參與過唱書的馬塘村人男有80人, 女有5人 。 金芝堂是第一代, 他的徒弟金世根、金阿炳、張瑞豐、馬阿順等, 后來成為男小歌班的中堅力量 。
“落地唱書”分南北兩派, 兩派互不往來, 呈現出不同的藝術特色以剡溪為分界線, 北面是北派, 主要活動在杭、嘉、湖一帶平原水鄉區域, 大多數人有一定的文化基礎, 唱詞講究韻腳, 曲目從其它劇目中移植而來, 如《珍珠塔》《七美圖》等;剡溪以南是南派, 主要活動在于潛、建德、桐廬一帶山村, 唱詞通俗, 只求順口易懂, 劇目多是來自民間戲曲故事, 如《烏金記》等 。
李世泉等人把唱書搬上戲臺這件事在當地引起很大轟動, 他們回到家鄉嵊縣東王村后, 家鄉的父老請他們演戲 。 有了上次的經驗, 這次更得心應手了, 演出受到了當地百姓的追捧 。 其它村子紛紛邀請他們過去演戲, 越劇史上第一副職業戲班就此成立 。 北派藝人聽說后, 也按捺不住了, 紛紛組建戲班 。 由于他們的伴奏樂器只有篤鼓、檀板, 發出“的篤”的聲音, 演唱曲調是山歌、唱書調, 因此當地群眾稱它“小歌班”或“的篤班” 。 到1907年, 嵊縣已有二三十副“小歌班” 。
越劇是怎樣誕生的  越劇是形成于哪個省市

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1921年男班藝人上海合影
小歌班成立之后, 藝人們深感藝術修為的貧瘠, 于是從兄弟劇種中吸取養分 。 他們從與自己較為接近的“鸚歌班”學習服裝化妝和劇目選擇, 多上演有生活氣息的小戲如《箍桶記》, 不穿紅綠蟒靠, 不化夸張的濃妝 。 向紹興大班學習表演程式和舞臺基本功, 搬演反映家庭、男女愛情的劇目如《龍鳳鎖》, 學習鑼鼓和曲牌, 豐富音樂體制 。 在這個過程中, 南北兩派依舊分道而行, 被稱作“南圖北記” 。 南圖上演倫理道德和忠奸斗爭的劇目, 北記則是“私定終身后花園, 落難公子中狀元的才子佳人戲 。
1916年, 小歌班藝人衛梅朵、馬阿順帶領班社到杭州演出 。 小歌班第一次“進城”了 。 他們發現了很多不足, 并加以改進 。 1917年, 小歌班首次闖蕩上海灘, 因演出粗糙慘淡而歸 。 同年, 衛梅朵、馬阿順率“梅朵阿順班”再次奔赴上海, 堅持數月, 還是被迫打道回府 。 兩次失利, 讓小歌班藝人靜下心來總結得失, 為了共同的藝術追求, 南北兩派盡釋前嫌 。 他們從紹劇、京劇吸取養分對劇目、音樂、服裝、化妝等做出改進, 并放棄嵊縣方言, 采用上海和浙江人都能聽懂的官話 。
臥薪嘗膽幾個月后, 1918年4月, 衛梅朵、馬阿順帶小歌班三闖上海灘 。 這次有備而來, 大獲成功, 后來又有一副小歌班進滬 。 兩個小歌班在上海競演, 越劇從此在上海長演不衰 。