曹衣出水形容什么,中國畫的筆墨，有筆有墨，這里說的“有筆”到底是指什么 _曹衣出水形容什么

【曹衣出水形容什么,中國畫的筆墨，有筆有墨，這里說的“有筆”到底是指什么】謝文小姐邀曹衣出水形容什么。

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中國畫里所講的有筆，通俗說，就是見筆法，從畫中能看出畫者用筆有道道。比如詮釋山的峭拔、水的溫柔、草的茂盛、樹的枯遒，畫者用筆或快或慢，線條或蒼勁或圓潤，或沉著或果決，揮毫潑墨瀟灑自在而名具神韻，這就是有筆。

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如果把畫比成詩，有筆就類似于詩歌中的風骨，是最上層的藝術建筑。高手PK，毫末之差，這個毫末之差往往就包括有筆還是沒筆。
反之，什么樣的畫是沒筆的呢？很多初學者的臨摩的作品往住無筆，工藝美術年畫也沒有筆。許多花鳥工筆畫，雖然色彩艷麗、栩栩如生，也不能叫筆。眼下，即便不少人厭惡范曾，平心而論，他的字畫還是有筆的。
抱庸淺見，問候朋友。
國畫與西畫就繪畫精品而言，國畫顯的清新淡雅，欣賞國畫作品，如同在傾聽“牧羊曲”，歡愉悅耳；西畫中的油畫顯的光彩絢麗，欣賞油畫作品，如同在傾聽交響樂，動感十足、激情澎湃。當然了，藝術是相通的，特別是作為繪畫藝術中的國畫和油畫，更是存在一些相似的地方。雖然國畫和西畫（油畫）都有其魅力之處，但是并不是所有人都喜歡國畫，也不是所有人都喜歡西畫，大家都是憑借自己的審美趣味，選擇喜歡。

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如果非要在國畫和西畫當中選擇一種，我還是最喜歡西畫中的油畫，原因有很多，比如，油畫注重寫實，寫實油畫有一個非常清晰的畫面效果，畫面中的人、物的形態特征非常清晰，甚至可以和高像素的攝影照片一模一樣，栩栩如生，無論畫的是風景，還是女人，都美輪美奐，19世紀法國畫家莫奈的《日出·印象》，意大利文藝復興時期的天才畫家波提切利的《維納斯的誕生》，就顯得唯美逼真。

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還有就是，油畫的流派風格多種，比如，新古典主義、浪漫主義、寫實主義、印象主義、抽象主義，這些流派風格都有各自的特色，所以欣賞油畫，從來就不用擔心審美疲勞，發展了六七百年的油畫藝術，題材豐富，有宗教神話、歷史人物、風景靜物，每種題材都有經典杰作，作為喜歡學習油畫的人來說，不用擔心沒有名畫來臨摹模仿，而且可以畫傳統寫實，也可以畫現代抽象，任憑自己的興趣與心情，

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對于學習繪畫的人來說，學習油畫要比學習國畫顯的更簡單一些，為什么這么說呢？因為畫好國畫要有扎實的書法基礎，而練習書法并不能速成，要有時間，以及足夠的耐心；學習油畫從素描開始，練習素描比練習書法更簡單有趣多了，除此之外，油畫以色彩為載體，豐富的色彩給人強烈的視覺效果，比國畫的墨色更多姿多彩，而且油畫色彩容易引起情感共鳴。

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之所以喜歡油畫，更是因為油畫藝術的哲學思想深奧，任何一幅經典優秀的油畫作品都能反映畫家所處社會的精神思想與現實狀況，每一個油畫的流派也都是時代的產物，反映出時代的特色。每一個畫者或畫家都可以把自己在不同時間、不同地點的所見所聞、所思所想，包括那些從未發生的事情在油畫作品中呈現出來，這是國畫沒辦法做到的。

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