1. 首頁 > 生活 > >

風水學下躍:

生活百科房子

吳釗：丹青千古事丨私享藝術吳釗 讀趙佶溪山秋色 68x35cm紙本設色 2018丹青千古事——趙佶的山水畫和藝術貢獻丨文 / 吳釗丨畫史的邏輯方式，以及山水畫的宏觀宇宙思維告訴我們，繪畫審美最終回歸到亙古不變的經典本身 。經典藝術作品，在時代長河中才有劃時代的意義，而民族經典繪畫一直活在民族的文化精髓中 。講述的其實是那個時代的人心，經典和人心是根源，是每個時代藝術參與者的心靈呈現和藝術追求 。文藝作品格調的高下，心的清濁、深淺廣狹，決定其人的學識修養，其作品與人的價值是一致的 。文章千古事，用宋徽宗自題畫詩“追求的是俯仰一瞬間的永恒，宋代繪畫當看宣和體，以及當時藝術的締造者宋徽宗，也是繪畫史上卓越人物的卓越心靈呈現 。吳釗 物外宋徽宗的主要價值在藝術貢獻和思想主張上 。中國繪畫具有道禪哲學思想底色 。而宋徽宗的畫，則基于大宋文明的背景 。繪畫史上，宋畫高峰在大宋文化藝術氛圍最好的徽宗時期，足夠讓后學探究 。宋徽宗的山水畫倡導“林泉之趣”延續著唐代王維詩畫派的審美,和當時文人高雅婉約審美的大力建設，尤其是在政治經濟文化高度文明繁華的國度，宋朝繪畫的書卷氣，源于士大夫審美高度確立、時代的富碩、文化的多元以及皇帝的思想、審美主張是分不開的 。宋徽宗領導并親自實踐文藝主張，不管是在詩詞、書畫、古琴，乃至飲茶、家具、瓷器等方面，以宋朝文人的審美，審美典范 。那時宋朝是世界文明的中心，影響了當時的世界文化 。吳釗 重讀讀宋徽宗的畫 90x35cm紙本設色 2018宋朝是那時世界最富足的國度，不只是思想與宗教的奔流時期，更是文化藝術的高峰時代，宋徽宗接受蔡京提出的“在經濟文化高度繁榮時期，整頓健全畫學、書學院，從全國征集花木奇石興建苑囿園林艮岳，精神玩樂的藝術空前繁榮 。兩宋國策極重視文化，而文化是千古事 。吳釗 讀雪江歸棹 34x88cm紙本設色 2018最成功的藝術家趙佶，藝術成就是宋代的高峰代表，詩文、書法、人物、花鳥、山水，代表著文人士大夫的上層主流審美 。宋徽宗的花鳥畫，主張寫生細致觀察，山水畫要有詩意”常以詩句命題 。而且看重畫出新意”這些文化思想和藝術主張“促進繪畫發展，整個宋朝文化藝術作品極其精致高雅 。一種含蓄美的上層審美，最婉約當是宋朝，徽宗朝的詩詞、繪畫、瓷器，當屬精妙婉約的“而含蓄婉約美直觀地展現在徽宗朝的繪畫作品中，丹青亦是千古事，吳釗 萬壽山 68x180cm 紙本設色宋徽宗朝的繪畫”在院體畫成熟史上是高峰代表，尤其是后期政和、宣和年間的文化藝術，宣和體是徽宗朝院體畫的高峰，宋徽宗的繪畫以院體花鳥畫為主 。然花鳥畫多是院畫家的代筆，山水畫卻少而精 。董其昌題趙佶《雪江歸棹圖卷》卷尾跋文 。宣和主人寫生花鳥，觀其行筆布置“搜集整理歷代好的藝術作品，甚至親自臨摹唐代張萱《搗練圖》，組織編撰大量文化藝術書籍《宣和睿覽冊》等著述 。趙佶非凡卓越的藝術才能，對藝術史的作用，有著超越時代的意義和啟示 。在繪畫藝術上，他重視寫生，對畫家作品常親自審評，主張構思要不落陳套，對畫作要有詩意趣味，極大地刺激中國畫意境的發展 。吳釗 臨祥龍石 紙本 斑竹摺扇欲知其藝，《百家講壇》講宋徽宗時期的歷史比較普及 。但寫的都是人心，畫史也是，講的是畫家的心 。文藝作品的優劣，和作者的生活閱歷與思想境界高度一致 。用美的啟示滋養心靈，藝術作品的表現本質，就是藝術家心靈游戲的產物，藝術家的天賦就是玩，而且要玩得高明 。藝術史上著名的藝術家趙佶（1082－1135年），北宋第八代皇帝，18歲以端王即皇帝位，北宋第一藝術家趙佶，廟號宋徽宗，集放浪形骸的藝術家和正襟危坐的皇帝于一身，帝王的個人成敗自有后人論說 。他所獨創的瘦金體無人能及 。他極具藝術家天性的自我與思維的不羈，理性的皇帝工作要受影響，即使是能扭轉歷史的牛人做皇帝，難怪哥哥宋哲宗死后，向太后要他登基時，宰相章惇反對說“端王輕佻，不足以君天下”mgc靖康之恥，囚于東北五國城，八年屈辱殘生，只是順應歷史規律的必然趨勢，大宋文明在高度繁華之后的積弱積貧，和個人的力量關系不大，趙佶自幼聰明過人 。天資藝術家，想必接觸的多是儒雅之士，有時滿嘴市井俚語，他玩馬球 。彈狎（騎射、狎妓），詩詞書畫，關于文人的玩法有極高秉賦，不論雅俗無所不精，是藝術家的天賦與潛質，吳釗 寫生蘇州園林 34x68cm 紙本設色藝術實踐本身就是一種高級的精神游戲 。紈绔少年的生性mgc，成就了藝術的上流，他在藝術高度上 。的確是古代少有的天才與全才，建立畫學，提高文化參與者的社會地位，發展院體畫；瘦金體“文化建設上著述極大，授意或著作豐碩，收集書法集成《大觀貼》，關于茶文化的代表著作有《大觀茶論》、醫書類《圣濟經》；對歷代書畫總結性整理為《宣和畫譜》《宣和書譜》；對歷代文物古董整理《宣和博古圖》；古琴類《宣和琴譜》等，文化藝術上的這種超強能力和實踐，只有作為皇帝的趙佶，吳釗 蘇州怡園寫生趙佶是宗師級藝術家 ?？芍^大宋第一藝術家，如他題畫花押 。23歲（時在崇寧三年）賞賜給常打勝仗郡王級太監童貫而寫《真書千字文》瘦金體書法 。大觀四年29歲時御制山水畫《雪江歸棹圖》 。寓意天下歸趙，政和二年31歲時畫《瑞鶴圖》 。自成一家的瘦金體書法風格及審美范式 。其藝術獨創精神給予后人啟迪，宋徽宗藝術上交往的朋友有大宋第一書法家宰相蔡京 。其子蔡絳寫了本筆記《鐵圍山叢談》，趙佶和蔡京是親家兼好友 。宋徽宗經常去蔡太師家 。蔡絳隨父親出入內府 。和趙佶見面相處機會很多，蔡絳回憶徽宗青年時說，獨筆硯丹青，圖、史、射、御而已，紹圣、元符間 。初與王晉卿詵、宗室大年令穰往來 。皆喜作文詞、妙圖畫，而大年又善黃庭堅，故祐陵（趙佶）作庭堅書體 。時亦就端邸內知吳元瑜弄丹青 。元瑜者 。畫學崔白，后人不知 。往往謂祐陵畫本崔白，書學薛稷，可見其文脈和藝術淵源 。吳釗寫生 南巖臥游 88x34cm 紙本設色 2019宋人鄧椿在《畫繼》所言”徽宗皇帝天縱將圣 。藝極于神“據《畫繼》記載 。竭盡余力、生生自掐而死在大宋國土上 。政治上不成熟幻想著皇帝身份會被禮遇，茍活之后同宗室、大臣、宮人被金國人掠到東北 。富貴書畫，滄桑興詩 。出過不少詩詞以遣內心 ?；兆诼斆簟皩嵱商炜v，無論詩文詞賦 。藝苑英才所不及，為藝術文化而生的人設 。卻是輝煌而崇高，吳釗 國清寺隋梅 30x38cm紙本設色 2018仰視藝術家宋徽宗的崇高，是因其對藝術的貢獻 。大宋第一藝術家宋徽宗趙佶，自幼愛好詩文書畫 ?；B畫家吳元瑜是趙佶少年時的家臣兼老師，趙佶即了皇位，對文化藝術的領導力和影響是很成功的，當時的文化藝術圈與徽宗交游者有左丞相蔡京、李公麟、駙馬王詵、大畫家宗室趙令穰、書畫學博士米芾、大文豪蘇東坡，畫院畫家李唐、朱銳、馬公選（馬遠的伯父）、閻仲、李從訊、張擇端、兒子趙楷、關門弟子王希孟 。18歲少年王希孟，在徽宗的親自授教下，畫了一幅嚴謹富貴華麗的經典青綠山水——《千里江山圖卷》巨卷，18歲少年的第一江山圖和32歲的宋徽宗意氣風發的一致，意將丹青千古寓意江山昌盛 。吳釗 留園寫生 35x29cm 紙本設色大宋第一青綠山水《千里江山圖》畫卷的尾部，有大宋書法家蔡京的精彩題字 。跋文如下，昔在畫學為生徒，招入禁中文書庫 。上知其性可教，謂天下之士在作之而已 。吳釗 國清寺山門寫生 30x38cm 紙本設色 2018作者是徽宗畫學生王希孟，蔡京官復宰相得寵超過以前 。進入一生中最得意的時期”文書庫的王希孟，給31歲的皇帝趙佶作畫，精心繪制不到半年，完成了趙佶御賜宮絹作品青綠山水畫長卷《千里江山圖》巨作，畫院畫家張擇端《清明上河圖》充分詮釋了宣和體的藝術，嚴謹真實，造型和結構都無懈可擊，真實再現了當時的繁華 。宣和體的藝術表現手法和審美，足以證明宋徽宗的藝術主張，以及宋徽宗本人在29歲時大觀四年的《雪江歸棹圖》，在天下歸趙的寓意下 。政治上收回燕云十六州大部分故土的背景下 。心境開闊，這些出自宣和殿的山水畫，很可能跟王詵和趙大年的藝術有聯系，屬于北宋山水李成余緒，而《溪山秋mgc》就有南宋山水的原型 。這兩幅畫是徽宗趙佶的經典山水畫風，宣和體，宣和殿院體繪畫 。吳釗 游春 68x34cm 紙本設色 2019由宋徽宗本人所畫的《雪江歸棹圖》《溪山秋mgc》，宣和畫院畫家張擇端《清明上河圖》“學生王希孟《千里江山圖》”徽宗朝宣和體繪畫在院體畫的基礎上，不僅造型嚴謹，色彩富麗，還重視刻畫對象的神，強調意境豐富、氣韻生動，宣和體重視傳神和意境創造，從宋徽宗一手創建的畫學，及對學生的詩意考試和要求，宣和體重視法度 。二要有生活的真實和物理規律，把前人及時人優秀的畫作，累以千計成《宣和睿覽冊》，不是憑空臆造的，這些徽宗朝繪畫在造型上要求準確、工整、嚴謹，在設色上追求富麗鮮明華貴，既精致工細，又大度飽滿逼真 。更強調法度和神似的結合，重視傳承又創造深刻新鮮動人的詩畫意境，沒有刻板纖弱匠氣，宣和體就是院體畫在發展歷史中的典型風格，是院體畫傳統的高峰、精華，是學習經典繪畫繞不過的橋梁 。值得傳承與探究 。比如當代藝術領域優秀的新工筆，其意識形態、表達手段和思想是新時代的，工具材料、繪制技法總逃不過傳統經典，同時也豐富著這個多元化的時代美術展廳 。個畫壇和社會 。吳釗 湖山一攬 68x20cm 紙本設色 2015兩宋畫院興隆，而且是歷史上宮廷繪畫機構逐步發展等多方面所形成的 。宋朝有很多愛好藝術的君王和望族，只要通過繪畫考試，從西蜀南唐大興畫院以來，尤其是到了徽宗朝為高峰時期，為南宋畫院興盛，宋代畫院的畫家有畫“院體畫”院畫家也畫，文人畫“而且文人畫、院體畫和民間畫相互交流”李成、范寬是宋初具有文人士大夫思想的杰出山水畫家，不愿入畫院 。梁楷是院畫家時，就主要畫減筆畫或現代人稱的 。文人畫，畫院畫家大量南渡”以宮廷畫家李唐為中心 。形成以后的南宋院體畫派，開辟了筆致簡潔、意境空靈的南畫 。深刻影響著日本繪畫，元代繪畫多以文人畫為主，錢選、趙孟頫、盛懋等延續著院體山水畫，明代院畫或粗獷或草率，不如宋代精致，清代院畫流于民俗 。由于上層審美的不暇和文人士大夫缺少精湛技巧 。離院體畫的鼎盛日益遠去，吳釗 虎丘晴嵐 68x34cm紙本設色 2017而宋朝士大夫繪畫包含院體畫、文人畫、宗教畫，表現手法取決于當時畫家的文化修養和審美，決定著整個徽宗朝乃至整個宋代士大夫精神的形成 ?；兆诔囊魳?、園林、瓷器、家具、飲茶等高雅的生活氛圍，這些都是由宋徽宗的倡導和影響所致 。以及皇帝身邊大量精英知識分子的文化體系，合流成強大的士大夫文化，士大夫經常舉辦文化沙龍，最經典的當屬西園雅集，飲酒、吃茶、撫琴、畫畫、寫字、談玄等雅事 。文人士大夫生活的經典剪影，也是整個宋朝文化的剪影，傳世宋畫大量是描繪士大夫高雅閑適生活場景，這也是士大夫精神形成的強大奔流的再現，和宋徽宗的影響，從山水畫的宏觀思維和大文化背景的格局來看，宋朝畫風在宋徽宗的引導和建設上 。成為整個中華民族傳統繪畫的最精致婉約的經典時期，現代博物館和美術學院對宋畫和宋朝畫院繪畫的研究，當下快餐式文化的即時即興 。宋徽宗對宋朝繪畫的貢獻，宋徽宗的江山興廢 。趙佶筆下的江山，文化藝術，是一個民族的唯一精神歸屬家園，原文發表于《私享藝術 。道易閣風水：易學風水大師陳師傅簡介（做幾件有驚有喜的良心事，交幾個有情有義的真朋友）