律詩分為哪四聯 _生活經驗

律詩分為哪四聯？一、律詩分為首聯也叫作破題，頸聯，頷聯，結句也叫作尾聯，詳解如下：
按照舊時律詩寫作的起承轉合結構，習慣上稱第一聯為破題，第二聯為頷聯，第三聯為頸聯,第四聯為結句。每首的中間兩聯,即頷聯、頸聯的上下句都必須是對偶句。排律則除首末兩聯不對外，中間各聯都必須上下句對偶。小律對偶要求較寬，或一二兩聯，或二三兩聯，或僅二聯要求上下句對偶。第四便是聲韻格律的嚴密要求。
二、對于律詩的補充解釋：
律詩，指近體詩中要求平仄、押韻、粘對最嚴格的詩種。按每句字數多少可分為五言、七言，按篇幅長短又可分為普通律詩和排律，另有一種特殊的詩體稱為柏梁體。律詩的格律要求是多方面的。首先要求詩句字數整齊劃一，每首分別為五言句、六言句或七言句，簡稱五律、六律、七律，其中六律較少見。其次對詩句數量有不同限制，通常的律詩規定每首八句。如果僅六句，則稱為小律或三韻律詩；超過八句，即在十句以上的律詩，稱排律或長律。第三是特定的對偶要求。通常以八句完篇的律詩，每兩句成一聯，計四聯。

律詩分為哪四聯律詩，指近體詩中要求平仄、押韻、粘對最嚴格的詩種。按每句字數多少可分為五言、七言，按篇幅長短又可分為普通律詩和排律，另有一種特殊的詩體稱為柏梁體。律詩的格律要求是多方面的。首先要求詩句字數整齊劃一，每首分別為五言句、六言句或七言句，簡稱五律、六律、七律，其中六律較少見。其次對詩句數量有不同限制，通常的律詩規定每首八句。如果僅六句，則稱為小律或三韻律詩；超過八句，即在十句以上的律詩，稱排律或長律。第三是特定的對偶要求。通常以八句完篇的律詩，每兩句成一聯，計四聯。

按照舊時律詩寫作的起承轉合結構，習慣上稱第一聯為破題，第二聯為頷聯，第三聯為頸聯,第四聯為結句。每首的中間兩聯,即頷聯、頸聯的上下句都必須是對偶句。排律則除首末兩聯不對外，中間各聯都必須上下句對偶。小律對偶要求較寬，或一二兩聯，或二三兩聯，或僅二聯要求上下句對偶。第四便是聲韻格律的嚴密要求。

律詩分為四聯分別是什么什么什么什么一、律詩分為首聯也叫作破題，頸聯，頷聯，結句也叫作尾聯，詳解如下：
按照舊時律詩寫作的起承轉合結構，習慣上稱第一聯為破題，第二聯為頷聯，第三聯為頸聯,第四聯為結句。每首的中間兩聯,即頷聯、頸聯的上下句都必須是對偶句。排律則除首末兩聯不對外，中間各聯都必須上下句對偶。小律對偶要求較寬，或一二兩聯，或二三兩聯，或僅二聯要求上下句對偶。第四便是聲韻格律的嚴密要求。
二、對于律詩的補充解釋：
律詩，指近體詩中要求平仄、押韻、粘對最嚴格的詩種。按每句字數多少可分為五言、七言，按篇幅長短又可分為普通律詩和排律，另有一種特殊的詩體稱為柏梁體。
律詩的格律要求是多方面的。首先要求詩句字數整齊劃一，每首分別為五言句、六言句或七言句，簡稱五律、六律、七律，其中六律較少見。其次對詩句數量有不同限制，通常的律詩規定每首八句。如果僅六句，則稱為小律或三韻律詩；超過八句，即在十句以上的律詩，稱排律或長律。第三是特定的對偶要求。通常以八句完篇的律詩，每兩句成一聯，計四聯。

律詩四聯，分別是哪四聯？律詩，指近體詩中要求平仄、押韻、粘對最嚴格的詩種。按每句字數多少可分為五言、七言，按篇幅長短又可分為普通律詩和排律，另有一種特殊的詩體稱為柏梁體。律詩的格律要求是多方面的。首先要求詩句字數整齊劃一，每首分別為五言句、六言句或七言句，簡稱五律、六律、七律，其中六律較少見。其次對詩句數量有不同限制，通常的律詩規定每首八句。如果僅六句，則稱為小律或三韻律詩；超過八句，即在十句以上的律詩，稱排律或長律。第三是特定的對偶要求。通常以八句完篇的律詩，每兩句成一聯，計四聯。

按照舊時律詩寫作的起承轉合結構，習慣上稱第一聯為破題，第二聯為頷聯，第三聯為頸聯,第四聯為結句。每首的中間兩聯,即頷聯、頸聯的上下句都必須是對偶句。排律則除首末兩聯不對外，中間各聯都必須上下句對偶。小律對偶要求較寬，或一二兩聯，或二三兩聯，或僅二聯要求上下句對偶。第四便是聲韻格律的嚴密要求。

七律分為哪四聯?首聯
頷聯
頸聯
尾聯

律詩分為哪四聯首聯(一、二句）頜聯（三、四句）頸聯（五、六句）和尾聯（七、八句）
頜是下巴的意思，在頸之上，所以頜聯是第二聯。頷聯和頸聯要求對仗，其他兩聯可以對仗，也可以不對仗。

律詩分為哪四聯古人把律詩的第一二兩句叫做首聯，第三四兩句叫做頷聯，第五六兩句叫做頸聯，第七八兩句叫做尾聯。
對仗一般用在頷聯和頸聯，即第三四句和第五六句。
律詩的對仗
五律和七律每首八句，組成四聯依次為首聯、頸聯、腹聯、尾聯。中間兩聯的上下句要對仗。對仗按要求平仄聲相對、詞性詞意相對、語法句式相對。對仗有兩忌：一是“合掌” ，即一聯中上下句以同義詞相對，以致兩句意思基本相同。二是兩聯對仗方式雷同。兩聯的句式應有所變化，以免重復呆板。對仗以天然、工整、流暢為佳。
律詩分為兩種，七言律詩和五言律詩，通常所講的七律或是五律是指每首八句的律詩，另外七言排律和五言排律，是指在八句以上的長律。顧名思義，律詩和絕句一樣是格律化的詩體，它的特點之一就是：除了開頭和末尾兩句以外，所有的句子都要兩兩對仗，同時也不得押錯韻，哪怕是長達數百句，也要遵循這個規定。
6、黏（粘）和對
詩的一、三、五、七等奇數句稱為上（出）句，反之，偶數句為下（對）句。上句與下句平仄相反，稱之為“對” ，錯了就是“失對” 。兩句為一聯，后聯上句與前聯的下句平仄相同，稱之為“黏”錯了就是“失黏” 。
以七絕格式（一）首句平起平收為例：
（平）平（仄）仄仄平平——上句
（仄）仄平平仄仄平
——下句。和上句平仄基本相反（前四字）。兩句為一聯
（仄）仄（平）平平仄仄——上句和上聯的下句平仄基本相同。（前四字）
（平）平（仄）仄仄平平——下句和上句平仄相反。
7、拗救和變格
對于詩詞格律應嚴中有活，可以有拗救和變格等。近體詩中，有“一三五不論，二四六分明”的說法。就是每句七言詩的一三五字平仄可以不做要求（五言一三字）二四六字必須嚴格遵守（五言二四字）。但對于（仄）仄平平仄仄平
和平平仄仄平兩種句型中七言第三字和五言第一字，必須要用平聲。否則即拗，也就是“孤平” ，此乃詩家大忌。如果用了仄聲，就必須在本句第五字（五言第三字）用平聲字補償。這為“孤平拗救” 。
8、律詩的對仗
五律和七律每首八句，組成四聯依次為首聯、頸聯、腹聯、尾聯。中間兩聯的上下句要對仗。對仗按要求平仄聲相對、詞性詞意相對、語法句式相對。對仗有兩忌：一是“合掌” ，即一聯中上下句以同義詞相對，以致兩句意思基本相同。二是兩聯對仗方式雷同。兩聯的句式應有所變化，以免重復呆板。對仗以天然、工整、流暢為佳。
9絕句的寫作和章法
前人對絕句寫作有許多精辟見解，絕句之法，貴語淺情深，意不深則薄，語不
淺則晦。含吐不露，有弦外音，句絕而意未絕。
絕句的章法是起、承、轉、結。一般首句起，二句承、三句轉、四句結。一、二句固然重要，但總是鋪墊，最關鍵在于三句的轉，要轉得既出乎意料，又在情理之中方為妙。第四句便順水推舟，意境全出。
10、律詩的寫作和章法
律詩和絕句的章法大致相同，也是起、承、轉、結，但它是以聯為單位，首聯
起，頸聯承、腹聯轉、尾聯結。但律詩最關鍵處，是中間兩聯的對仗以及兩聯
的關系和變化。此處往往是全詩的精彩處。由于律詩的字數較絕句為多，在表
達方式上可以更嚴謹和從容不迫。
11、格律詩的句法
五言的句法一般是2-3式，字分為上2下3 ，在前2里又可1-1 ，下3可分為2-1或
1-2 。七言的句法一般是4-3式，字分為上4下3 ，在前4里又可3-1或2-2 ，下3可分為2-1或1-2 。也有2-5或5-2 ，甚至也有1-3-3的句式。在寫作時可靈活掌握。
近體詩在語法結構上有兩個特點，可以有省略和倒裝，這在散文中是不允許的。
12、格律詩的字法
格律詩有章法、句法、字法之說。字法，也就是平常所說的煉字，詩詞句中最
重要的一個字就是謂語的中心詞“謂詞” ，把這個字煉好了，就能起到“畫龍
點睛”的作用，正所謂“一字千金” 。著名的“推敲”典故，就是這個字。

律詩分為四聯分別是什么什么什么什么一、律詩分為首聯也叫作破題，頸聯，頷聯，結句也叫作尾聯，詳解如下：按照舊時律詩寫作的起承轉合結構，習慣上稱第一聯為破題，第二聯為頷聯，第三聯為頸聯,第四聯為結句。每首的中間兩聯,即頷聯、頸聯的上下句都必須是對偶句。排律則除首末兩聯不對外，中間各聯都必須上下句對偶。小律對偶要求較寬，或一二兩聯，或二三兩聯，或僅二聯要求上下句對偶。第四便是聲韻格律的嚴密要求。二、對于律詩的補充解釋：律詩，指近體詩中要求平仄、押韻、粘對最嚴格的詩種。按每句字數多少可分為五言、七言，按篇幅長短又可分為普通律詩和排律，另有一種特殊的詩體稱為柏梁體。律詩的格律要求是多方面的。首先要求詩句字數整齊劃一，每首分別為五言句、六言句或七言句，簡稱五律、六律、七律，其中六律較少見。其次對詩句數量有不同限制，通常的律詩規定每首八句。如果僅六句，則稱為小律或三韻律詩；超過八句，即在十句以上的律詩，稱排律或長律。第三是特定的對偶要求。通常以八句完篇的律詩，每兩句成一聯，計四聯。

詞分一般為幾部分.律詩分為哪四聯詞一般分為兩部分，即上闕和下闕。闕是片、段的意思，上闕是指上段，下闕是指下段。一首詞雖然分上下兩段（闕），但上下承接，還是配合完整，一氣貫注，而不是割裂開來，不相照應的。

律詩四聯：首聯、頷聯、頸聯、尾聯。期中首聯又叫起聯，尾聯又叫結聯。
第一聯（第1 ， 2句）稱“首聯”（或起聯）；
第二聯（第3 ， 4句）稱“頷聯”；
第三聯（第5 ， 6句）稱“頸聯”；
第四聯（第7 ， 8句）稱“尾聯”(或結聯）。
其中“頸聯”“頷聯”要對偶！
每聯的上句叫出句，下句叫對句。律詩的容量比絕句增加了一倍，所以可寫更多的事或景，可抒發更多更細致的情感。“它散中有整，常中有變，對仗工整，內容充實”；“五律顯得簡短，樸直，有力，七律顯得暢達，悠揚,紆徐。律詩既講平仄，押韻，又講對仗，故寫作較難。”

律詩分為哪四聯首聯頷聯頸聯尾聯

律詩中的四聯是哪四聯？？？律詩的四聯，各有一個特定的名稱，第一聯叫首聯，第二聯叫頷聯，第三聯叫頸聯，第四聯叫尾聯。按照規定，頷聯和頸聯必須對仗，首聯和尾聯可對可不對。

律詩四聯,分別是什么一首律詩每兩句為一聯,共四聯：
第一聯（第1,2句）稱“首聯”（或起聯）；
第二聯（第3,4句）稱“頷聯”；
第三聯（第5,6句）稱“頸聯”；
第四聯（第7,8句）稱“尾聯”(或結聯）.

詞分一般為幾部分.律詩分為哪四聯詞一般分為兩部分，即：上闕和下闕。
律詩四聯是首聯，頷聯，頸聯，尾聯。

詞一般分為＿＿和＿＿兩部分律詩分為＿＿、＿＿、＿＿、＿＿四聯。橫線處怎么填？求大神們幫忙上闕，下闋，首聯，頷聯頸聯尾聯

1.詞一般分為（）和（）兩部分。2.律詩分為（）、（）、（）、（）、1.詞一般分為（上闕）和（下闋）兩部分
2、律詩分為：(首聯)、(頷聯)、(頸鏈)和(尾聯)四聯

七言律詩按順序分為哪四聯

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七言律詩按順序分為首聯、頷聯、頸聯和尾聯，中間兩聯要求對仗。七言律詩是中國傳統詩歌的一種體裁，簡稱七律，屬于近體詩范疇，起源于南朝齊永明時沈約等講究聲律、對偶的新體詩，至初唐沈佺期、宋之問等進一步發展定型，至盛唐杜甫手中成熟。其格律嚴密，要求詩句字數整齊劃一，由八句組成，每句七個字，每兩句為一聯，共四聯。篇四韻或五韻，一般逢偶數句押韻，即第二、四、六、八句最后的一個字要同韻。首句可押可不押，通常押平聲，一韻到底，中間不換韻。還要求按韻書中的字押韻。原則上只能用本韻，不能用鄰韻；即使稍微松一點，也只允許入韻的首句可以用鄰韻，叫作“借韻” 。七言律詩根據首句是否押韻，可分為首句入韻和首句不入韻兩種格式，其中首句入韻為正格，與五言律詩不同。擴展資料七言律詩的興起，晚于五言律詩。它起源于南北朝，萌芽于齊梁新體詩，定型于初盛唐之間。初唐沈佺期、宋之問、杜審言、李嶠始有成篇，至盛唐，王維、李頎、岑參、賈至諸人刻意錘煉，方使它在體制上達到純熟，而崔顥、李白仍有駢散交雜、半古半律之作。這一時期的七言律詩雖亦有高華秀朗的名篇，但內容上絕大多數屬于奉和應制、酬贈，比之五言律詩更見狹窄。同時，盛唐時期李白、王維、高適等詩人的七律，多有失對、失粘、重字之誤。到了杜甫，七言律詩才展示其詩體潛力而打開藝術天地。杜甫全面開辟了律詩的境界，時事政論、身世懷抱、風土人情、文物古跡，一概熔鑄于精嚴的格律之中，把這一詩體的價值提到了足與古詩、絕句并立相峙的高度。杜甫以下至中唐時期，七言律體未能推陳出新。晚唐時期，七言律詩則打開了新局面。溫庭筠、李商隱、杜牧這幾位七律圣手不僅修整了律詩的形體，而且改造了律詩的氣質，把律詩藝術推進到了一個新的階段。參考資料：百度百科-七言律詩
律詩分為什么四聯律詩的特點
律詩發源于南朝齊永明時沈約等講究聲律、對偶的新體詩，至初唐沈佺期、宋之問時正式定型，成熟于盛唐時期。律詩要求詩句字數整齊劃一，每首分別為五言、六言、七言句，簡稱五律、六律、七律，其中六律較少見。通常的律詩規定每首8句。如果僅6句，則稱為小律或三韻律詩；超過8句，即10句以上的，則稱排律或長律。通常以8句完篇的律詩，每2句成一聯，計四聯，習慣上稱第一聯為破題（首聯），第二聯為頷聯、第三聯為頸聯、第四聯為結句（尾聯）。每首的二、三兩聯（即頷聯、頸聯）的上下句必須是對偶句。排律除首尾兩聯不對外，中間各聯必須上下句對偶。小律對偶要求較寬。律詩要求全首通押一韻，限平聲韻；第二、四、六、八句押韻，首句可押可不押，律詩每句中用字平仄相間。上下句中的平仄相對，有“仄起”與“平起”兩式。另外，律詩的格律要求也適用于絕句。唐代律詩在定型化過程中和定型后，都存在變例，有些律詩不完全按照格式寫作，如崔顥的《黃鶴樓》，即前半首為古體格調，后半首才合律。律詩的這種變化被稱為拗體。
[編輯本段]律詩的形式
律詩的格律非常嚴謹，在句數，字數，押韻，平仄，對仗各方面都有嚴格規定：1 ，每首限定八句：五律規定每句五字，全首共40字；七律規定每句七字，全首共56字。2 ，限定用平聲韻，而且一韻到底，中間不得換韻。五律以首句不入韻為正例，入韻為變例；七律以首句入韻為正例，不入韻為變例。3 ，每句的句式和字的平仄都有規定：講究粘和對。4 ，每首中間兩聯必須用對偶，這是律詩的重要特點。其他兩聯用不用對仗悉聽尊便。
[編輯本段]律詩各聯的名稱
一首律詩每兩句為一聯，共四聯，第一聯（第1 ， 2句）稱“首聯”（或起聯），第二聯（第3 ， 4句）稱“頷聯” ，第三聯（第5 ， 6句）稱“頸聯” ，第四聯（第7 ， 8句）稱“尾聯”(或結聯）。律詩的容量比絕句增加了一倍，所以可寫更多的事或景，可抒發更多更細致的情感。“它散中有整，常中有變，對仗工整，內容充實”；“五律顯得簡短，樸直，有力，七律顯得暢達，悠揚,紆徐。律詩既講平仄，押韻，又講對仗，故寫作較難。
[編輯本段]律詩的格律
【律句】漢語雖有四聲，但在近體詩中，并不需要象詞、曲那樣分辨四聲，只要粗分成平仄兩聲即可。要造成聲調上的抑揚頓挫，就要交替使用平聲和仄聲，才不單調。漢語基本上是以兩個音節為一個節奏單位的，重音落在后面的音節上。以兩個音節為單位讓平仄交錯，就構成了近體詩的基本句型，稱為律句。對于五言來說，它的基本句型是：平平仄仄平或仄仄平平仄這兩種句型，首尾的平仄相同，即所謂平起平收，仄起仄收。我們若要制造點變化，改成首尾平仄不同，可把最后一字移到前面去，變成了：平平平仄仄仄仄仄平平除了后面會講到的特例，五言近體詩無論怎么變化，都不出這四種基本句型。七言詩只是在五言詩的前面再加一個節奏單位，它的基本句型就是：仄仄平平仄仄平平平仄仄平平仄仄仄平平平仄仄平平仄仄仄平平七言近體詩無論怎么變化，也都不出這四種基本句型。這些句型有一個規律，就是逢雙必反：第四字的平仄和第二字相反，第六字又與第四字相反，如此反復就形成了節奏感。但是逢單卻可反可不反，這是因為重音落在雙數音節上，單數音節就相比而言顯得不重要了。我們寫詩的時候，很難做到每一句都完全符合基本句型，寫絕句時也許還辦得到，寫八句乃至更長的律詩則幾乎不可能。如何變通呢？那就要犧牲掉不太重要的單數字，而保住比較重要的雙數字和最重要的最后一字。因此就有了這么一句口訣，叫作“一、三、五不論，二、四、六分明” ，就是說第一、三、五（僅指七言）字的平仄可以靈活處理，而第二、四、六以及最后一字的平仄則必須嚴格遵守。這個口訣不完全準確，在一些情況下一、三、五必須論，在特定的句型中二、四、六也未必分明，在后面我們會談到，但接下來我們先來看看如何由這些基本句型構成一首完整的詩。【粘對】我們已經知道了近體詩的基本句型，怎樣由這些句子組成一首詩呢？近體詩的句子是以兩句為一個單位的，每兩句（一和二，三和四，依次類推）稱為一聯，同一聯的上下句稱為對句，上聯的下句和下聯的上句稱為鄰句。近體詩的構成規則就是：對句相對，鄰句相粘。對句相對，是指一聯中的上下兩句的平仄剛好相反。如果上句是：仄仄平平仄下句就是：平平仄仄平同理，如果上句是：平平平仄仄下句就是：仄仄仄平平除了第一聯，其它各聯的上句不能押韻，必須以仄聲收尾，下句一定要押韻，必須以平聲收尾，所以五言近體詩的對句除了第一聯，只有這兩種形式。七言的與此相似。第一聯上句如果不押韻，跟其它各聯并無差別，如果上、下兩句都要押韻，都要以平聲收尾，這第一聯就沒法完全相對，只能做到頭對尾不對，其形式也不外兩種：平起：平平仄仄平仄仄仄平平仄起：仄仄仄平平平平仄仄平再來看看鄰句相粘。相粘的意思本來是相同，但是由于是用以仄聲結尾的奇數句來粘以平聲結尾的偶數句，就只能做到頭粘尾不粘。例如，上一聯是：仄仄平平仄平平仄仄平下一聯的上句要跟上一聯的下句相粘，也必須以平聲開頭，但又必須以仄聲收尾，就成了：平平平仄仄仄仄仄平平為什么鄰句必須相粘呢？原因很簡單，是為了變化句型，不單調。如果對句相對，鄰句也相對，就成了：仄仄平平仄平平仄仄平仄仄平平仄平平仄仄平第一、第二聯完全相同。在唐以前的所謂齊梁體律詩，就是只講相對，不知相粘，從頭到尾，就只是兩種句型不斷地重復。唐以后，既講對句相對，又講鄰句相粘，在一首絕句里面就不會有重復的句型了。根據粘對規則，我們就可以推導出五言絕句的四種格式：一、仄起首句不押韻：仄仄平平仄平平仄仄平（韻）平平平仄仄仄仄仄平平（韻）二、仄起首句押韻：仄仄仄平平（韻）平平仄仄平（韻）平平平仄仄仄仄仄平平（韻）三、平起首句不押韻：平平平仄仄仄仄仄平平（韻）仄仄平平仄平平仄仄平（韻）四、平起首句押韻：平平仄仄平（韻）仄仄仄平平（韻）仄仄平平仄平平仄仄平（韻）五言律詩跟這相似，只不過根據粘對的原則再加上四句而已。比如仄起首句押韻的五言律詩是：仄仄仄平平（韻）平平仄仄平（韻）平平平仄仄仄仄仄平平（韻）仄仄平平仄平平仄仄平（韻）平平平仄仄仄仄仄平平（韻）根據粘對規律，還可以十句、十二句……無限地加上去，而成為排律。粘對也具有一定的靈活性，基本上也是遵循“一三五不論，二四六分明”的口訣，也就是說，要檢查一首近體詩是否遵循粘對，一般看其偶數字和最后一字即可。如果對句不對，叫失對；如果鄰句不粘，叫失粘。失對和失粘都是近體詩的大忌。相比而言，失對要比失粘嚴重。粘的規則確定得比較晚，在初唐詩人的詩中還經常能夠見到失粘的，即使是杜甫的詩，也偶爾有失粘的，比如名詩《詠懷古跡》的第二首：搖落深知宋玉悲，風流儒雅亦吾師。悵望千秋一灑淚，蕭條異代不同時。江山故宅空文藻，云雨荒臺豈夢思。最是楚宮俱泯滅，舟人指點到今疑。第三句就沒能跟第二句相粘。這可能是不知不覺地受到齊梁詩人的影響而一時疏忽。對的規則在齊梁時就確立了，所以在唐詩中很少見到失對的。現存杜甫近體詩中，只有《寄贈王十將軍承俊》一首出現失對：將軍膽氣雄，臂懸兩角弓。纏結青驄馬，出入錦城中。時危未授鉞，勢屈難為功。賓客滿堂上，何人高義同。第一、二句除了第一個字，其它各字的平仄完全相同，是為失對。這可能是贈詩時未來得及仔細加工而一時疏忽。還有一種情況，是為了表達的需要而不顧格律。比如杜甫的另一首名詩《白帝》：白帝城中云出門，白帝城下雨翻盆。高江急峽雷霆斗，古木蒼藤日月昏。戎馬不如歸馬逸，千家今有百家存。哀哀寡婦誅求盡，慟哭秋原何處村？第二句的第二字本來應該用平聲，現在用了仄聲字“帝” ，既跟第一句失對，又跟第三句失粘。但這是有意要重復使用“白帝城”造成排比，所以只好犧牲格律了。【孤平和三平調】前面講到“一三五不論”并不完全正確，在某些情形下一三五必須論。比如五言的平起平收句：平平仄仄平這一句的第三個字是可以不論的，用平聲也可以。但是第一字如果改用仄聲，就成了：仄平仄仄平除了韻腳，整句只有一個平聲字，這叫“孤平” ，是近體詩的大忌，在唐詩中極少見到。前引杜詩“臂懸兩角弓”即是犯了孤平，象這樣不合律的句子，叫作拗句。老杜有意寫過不少拗體近體詩，這種探索另當別論。如果第一字非用仄聲不可，怎么辦呢？可以同時把第三個字改成平聲：仄平平仄平這樣就避免了孤平。這種作法，叫作拗救，意思就是避免了拗句。例如《復愁十二首》其三：萬國尚戎馬，故園今若何？昔歸相識少，早已戰場多。第二句本該是“平平仄仄平” ，現第一字用了仄聲“故” ，第三字就必須改用平聲“今”了。七言詩與此相似，也即其仄起平收句“仄仄平平仄仄平”的第三字不能改用仄聲，如果用了仄聲，必須把第五字改成平聲，才能避免孤平。例如《絕句漫興九首》其一：眼見客愁愁不醒，無賴春色到江亭。即遣花開深造次，便教鶯語太丁寧。第一句本該是“仄仄平平仄仄平” ，現在第三字用了仄聲“客” ，第五字就改用平聲“愁”來補救（注意“醒”是平聲）。所謂“孤平” ，是專指平收句（也就是押韻句）而言的，如果是仄收句，即使整句只有一個平聲字，也不算犯孤平，至多算是拗句。例如把“仄仄平平仄”改成“仄仄仄平仄” ，這不算犯孤平，是可以用的。還有一種情況，是五言的仄起平收句：仄仄仄平平在這種句型中，第一字是可平可仄的，但是第三字不能用平聲字，如果用了平聲字，成了：仄仄平平平在句尾連續出現了三個平聲，叫做“三平調” ，這是古體詩專用的形式，做近體詩時必須盡量避免，而且無法補救。同樣，七言平起平收句“平平仄仄仄平平” ，第一和第三字都可平可仄，但是第五字不能用平聲，否則也成了三平調。只要能夠避免孤平和三平調， “一三五不論”就是完全正確的。【拗救】如果仔細看一下前面所舉的近體詩的幾種基本格式，會發現一個規律：在一聯之中，平聲字和仄聲字的總數相等。如果我們在“一三五”這些可靈活處理的地方，該用平聲字而用了仄聲字（或該用仄聲字而用了平聲字），那么往往就要在本句或對句適當的地方把仄聲字改用平聲字（或把平聲字改用仄聲字），以保持一聯之中平、仄數量的平衡。也就是說，先用了拗（不合律），再救一下，合起來就叫拗救。前面談到的對孤平的補救屬于在本句自救。還有一種情況，是在對句補救。比如在五言“仄仄平平仄”這種句型，第三字改用了仄聲，往往就在對句的第三字改用平聲來補救，也就是“仄仄平平仄，平平仄仄平”變成了“仄仄仄平仄，平平平仄平” 。例如《天末懷李白》：涼風起天末，君子意如何。鴻雁幾時到，江湖秋水多。文章憎命達，魑魅喜人過。應共冤魂語，投詩贈汨羅。第三句“鴻雁幾時到”第三字該平而仄，第四句“江湖秋水多”就把第三字改成了平聲。七言的與此相似，是“平平仄仄平平仄”的第五字用了仄聲，就在對句的第五字改用平聲來補救，即“平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平”變成“平平仄仄仄平仄，仄仄平平平仄平” 。甚至是第一字，詩人也喜歡救一下。比如《春夜喜雨》：好雨知時節，當春乃發生。隨風潛入夜，潤物細無聲。野徑云俱黑，江船火獨明。曉看紅濕處，花重錦官城。第七句第一字該平而用了仄聲“曉” ，第八句的第一字就改用平聲“花”補救。又如《閣夜》：歲暮陰陽催短景，天涯霜雪霽寒宵。五更鼓角聲悲壯，三峽星河影動搖。野哭幾家聞戰伐，夷歌數處起漁樵。臥龍躍馬終黃土，人事依依漫寂寥。第三句第一字該平而仄（“五”），第四句第一字就改仄為平（“三”）；第七句第一字該平而仄（“臥”），第八句第一字就改用平聲（“人”）。有時候，是本句自救和對句補救混用。比如《解悶十二首》之一：草閣柴扉星散居，浪翻江黑雨飛初。山禽引子哺紅果，溪女得錢留白魚。嚴格的格律應該是：仄仄平平仄仄平平平仄仄仄平平平平仄仄平平仄仄仄平平仄仄平而此詩的平仄為：仄仄平平平仄平仄平平仄仄平平平平仄仄仄平仄平仄仄平平仄平這里有本句自救（以“江”救“翻” ，以“得”就“溪”），也有對句補救（以“留”救“哺”），但也有拗而未救的（“星”）。實際上，在“一三五”位置上拗而未救的也是很常見的。象《登高》

律詩：近體詩的一種，每首八句，分為四聯，分別是哪些？平起式七言律詩首聯：平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。頷聯：仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。頸聯：平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。尾聯：仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

一首律詩分四聯，依次是什么？首聯、頷聯
、頸聯、尾聯
第一聯（第1 ， 2句）稱“首聯”（或起聯）；
第二聯（第3 ， 4句）稱“頷聯”；
第三聯（第5 ， 6句）稱“頸聯”；
第四聯（第7 ， 8句）稱“尾聯”(或結聯）。
其中“頸聯”“頷聯”要對偶！

律詩的四聯分別叫做什么？

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律詩四聯指的是律詩有四聯，這四聯分別是首聯、頷聯、頸聯、尾聯。其中首聯也叫起聯，尾聯也叫結聯。其中“頸聯”“頷聯”要對偶。每聯的上句叫出句，下句叫對句。律詩的容量比絕句增加了一倍，所以可寫更多的事或景，可抒發更多更細致的情感。“它散中有整，常中有變，對仗工整，內容充實”；“五律顯得簡短，樸直，有力，七律顯得暢達，悠揚,紆徐。律詩既講平仄，押韻，又講對仗，故寫作較難。”擴展資料律詩的發展背景律詩是唐代及其以后流行的一種詩歌體裁。律詩總共會有八句，七言律詩共有56字，五言律詩則有40字。其格律十分嚴格，按每句字數，可分為五言律詩和七言律詩：五言律詩一句有五個字，七言律詩一句則有七個字；按篇幅長短，可分為一般“律詩”和“排律”（或稱為長律）。除了五言律詩及七言律詩外，還存在一種特別的律詩，稱為小律、三韻律詩，或三韻小律。律詩在押韻方面上，第二、四、六、八句須押韻，第一句可押可不押，第三、五、七句不可押韻。南北朝文學作品注重對偶和平仄，對律詩的發展影響深遠。南齊永明之世，周颙和沈約創四聲八病之說。影響所及，當時詩人作詩講究聲律，世稱“永明體” ，這是由古體詩演變到近體詩的重要橋梁。唐代以前的古體（或稱古風）律詩，其長度不限。唐初時期，上官儀提倡“六對”、“八對”之說，將前人對偶之法加以總結歸納，對律詩的發展頗有影響。初唐四杰所作律詩甚多，促進了律詩的發展。沈佺期、宋之問在前人實踐的基礎上，加以琢磨、去粗取精，把律詩的格式固定下來。杜甫是第一位大量創作七言律詩詩人。參考資料來源：百度百科—律詩四聯參考資料來源：百度百科—絕句律詩格律
詩句分為四聯分別是什么？律詩是唐朝流行起來的一種漢族詩歌體裁，屬于近體詩的一種，因格律要求非常嚴格而得名。常見的類型有五律和七律，一般有幾個字說幾言。律詩是漢族文學的寶貴財富，而且具有重要意義。律詩要求詩句字數整齊劃一，每首分別為五言、七言句，簡稱五律、七律。通常的律詩規定每首8句。超過8句，即10句以上的，則稱排律或長律。通常以8句完篇的律詩，每2句成一聯，計四聯，習慣上稱第一聯為破題（首聯），第二聯為頷聯、第三聯為頸聯、第四聯為結句（尾聯）。每首的二、三兩聯（即頷聯、頸聯）的上下句習慣是對仗句。排律除首尾兩聯不對外，中間各聯必須上下句對仗。律詩要求全首通押一韻，律詩通常押平聲韻；第二、四、六、八句押韻，首句可押可不押。廣義律詩允許失粘，狹義律詩不允許失粘。有“仄起”與“平起”兩式。另外，律詩的格律要求也適用于絕句。

律詩分為哪四聯？律詩的特點
律詩發源于南朝齊永明時沈約等講究聲律、對偶的新體詩，至初唐沈佺期、宋之問時正式定型，成熟于盛唐時期。律詩要求詩句字數整齊劃一，每首分別為五言、六言、七言句，簡稱五律、六律、七律，其中六律較少見。通常的律詩規定每首8句。如果僅6句，則稱為小律或三韻律詩；超過8句，即10句以上的，則稱排律或長律。通常以8句完篇的律詩，每2句成一聯，計四聯，習慣上稱第一聯為破題（首聯），第二聯為頷聯、第三聯為頸聯、第四聯為結句（尾聯）。每首的二、三兩聯（即頷聯、頸聯）的上下句必須是對偶句。排律除首尾兩聯不對外，中間各聯必須上下句對偶。小律對偶要求較寬。律詩要求全首通押一韻，限平聲韻；第二、四、六、八句押韻，首句可押可不押，律詩每句中用字平仄相間。上下句中的平仄相對，有“仄起”與“平起”兩式。另外，律詩的格律要求也適用于絕句。唐代律詩在定型化過程中和定型后，都存在變例，有些律詩不完全按照格式寫作，如崔顥的《黃鶴樓》，即前半首為古體格調，后半首才合律。律詩的這種變化被稱為拗體。
[編輯本段]律詩的形式
律詩的格律非常嚴謹，在句數，字數，押韻，平仄，對仗各方面都有嚴格規定：1 ，每首限定八句：五律規定每句五字，全首共40字；七律規定每句七字，全首共56字。2 ，限定用平聲韻，而且一韻到底，中間不得換韻。五律以首句不入韻為正例，入韻為變例；七律以首句入韻為正例，不入韻為變例。3 ，每句的句式和字的平仄都有規定：講究粘和對。4 ，每首中間兩聯必須用對偶，這是律詩的重要特點。其他兩聯用不用對仗悉聽尊便。
[編輯本段]律詩各聯的名稱
一首律詩每兩句為一聯，共四聯，第一聯（第1 ， 2句）稱“首聯”（或起聯），第二聯（第3 ， 4句）稱“頷聯” ，第三聯（第5 ， 6句）稱“頸聯” ，第四聯（第7 ， 8句）稱“尾聯”(或結聯）。律詩的容量比絕句增加了一倍，所以可寫更多的事或景，可抒發更多更細致的情感。“它散中有整，常中有變，對仗工整，內容充實”；“五律顯得簡短，樸直，有力，七律顯得暢達，悠揚,紆徐。律詩既講平仄，押韻，又講對仗，故寫作較難。
[編輯本段]律詩的格律
【律句】漢語雖有四聲，但在近體詩中，并不需要象詞、曲那樣分辨四聲，只要粗分成平仄兩聲即可。要造成聲調上的抑揚頓挫，就要交替使用平聲和仄聲，才不單調。漢語基本上是以兩個音節為一個節奏單位的，重音落在后面的音節上。以兩個音節為單位讓平仄交錯，就構成了近體詩的基本句型，稱為律句。對于五言來說，它的基本句型是：平平仄仄平或仄仄平平仄這兩種句型，首尾的平仄相同，即所謂平起平收，仄起仄收。我們若要制造點變化，改成首尾平仄不同，可把最后一字移到前面去，變成了：平平平仄仄仄仄仄平平除了后面會講到的特例，五言近體詩無論怎么變化，都不出這四種基本句型。七言詩只是在五言詩的前面再加一個節奏單位，它的基本句型就是：仄仄平平仄仄平平平仄仄平平仄仄仄平平平仄仄平平仄仄仄平平七言近體詩無論怎么變化，也都不出這四種基本句型。這些句型有一個規律，就是逢雙必反：第四字的平仄和第二字相反，第六字又與第四字相反，如此反復就形成了節奏感。但是逢單卻可反可不反，這是因為重音落在雙數音節上，單數音節就相比而言顯得不重要了。我們寫詩的時候，很難做到每一句都完全符合基本句型，寫絕句時也許還辦得到，寫八句乃至更長的律詩則幾乎不可能。如何變通呢？那就要犧牲掉不太重要的單數字，而保住比較重要的雙數字和最重要的最后一字。因此就有了這么一句口訣，叫作“一、三、五不論，二、四、六分明” ，就是說第一、三、五（僅指七言）字的平仄可以靈活處理，而第二、四、六以及最后一字的平仄則必須嚴格遵守。這個口訣不完全準確，在一些情況下一、三、五必須論，在特定的句型中二、四、六也未必分明，在后面我們會談到，但接下來我們先來看看如何由這些基本句型構成一首完整的詩。【粘對】我們已經知道了近體詩的基本句型，怎樣由這些句子組成一首詩呢？近體詩的句子是以兩句為一個單位的，每兩句（一和二，三和四，依次類推）稱為一聯，同一聯的上下句稱為對句，上聯的下句和下聯的上句稱為鄰句。近體詩的構成規則就是：對句相對，鄰句相粘。對句相對，是指一聯中的上下兩句的平仄剛好相反。如果上句是：仄仄平平仄下句就是：平平仄仄平同理，如果上句是：平平平仄仄下句就是：仄仄仄平平除了第一聯，其它各聯的上句不能押韻，必須以仄聲收尾，下句一定要押韻，必須以平聲收尾，所以五言近體詩的對句除了第一聯，只有這兩種形式。七言的與此相似。第一聯上句如果不押韻，跟其它各聯并無差別，如果上、下兩句都要押韻，都要以平聲收尾，這第一聯就沒法完全相對，只能做到頭對尾不對，其形式也不外兩種：平起：平平仄仄平仄仄仄平平仄起：仄仄仄平平平平仄仄平再來看看鄰句相粘。相粘的意思本來是相同，但是由于是用以仄聲結尾的奇數句來粘以平聲結尾的偶數句，就只能做到頭粘尾不粘。例如，上一聯是：仄仄平平仄平平仄仄平下一聯的上句要跟上一聯的下句相粘，也必須以平聲開頭，但又必須以仄聲收尾，就成了：平平平仄仄仄仄仄平平為什么鄰句必須相粘呢？原因很簡單，是為了變化句型，不單調。如果對句相對，鄰句也相對，就成了：仄仄平平仄平平仄仄平仄仄平平仄平平仄仄平第一、第二聯完全相同。在唐以前的所謂齊梁體律詩，就是只講相對，不知相粘，從頭到尾，就只是兩種句型不斷地重復。唐以后，既講對句相對，又講鄰句相粘，在一首絕句里面就不會有重復的句型了。根據粘對規則，我們就可以推導出五言絕句的四種格式：一、仄起首句不押韻：仄仄平平仄平平仄仄平（韻）平平平仄仄仄仄仄平平（韻）二、仄起首句押韻：仄仄仄平平（韻）平平仄仄平（韻）平平平仄仄仄仄仄平平（韻）三、平起首句不押韻：平平平仄仄仄仄仄平平（韻）仄仄平平仄平平仄仄平（韻）四、平起首句押韻：平平仄仄平（韻）仄仄仄平平（韻）仄仄平平仄平平仄仄平（韻）五言律詩跟這相似，只不過根據粘對的原則再加上四句而已。比如仄起首句押韻的五言律詩是：仄仄仄平平（韻）平平仄仄平（韻）平平平仄仄仄仄仄平平（韻）仄仄平平仄平平仄仄平（韻）平平平仄仄仄仄仄平平（韻）根據粘對規律，還可以十句、十二句……無限地加上去，而成為排律。粘對也具有一定的靈活性，基本上也是遵循“一三五不論，二四六分明”的口訣，也就是說，要檢查一首近體詩是否遵循粘對，一般看其偶數字和最后一字即可。如果對句不對，叫失對；如果鄰句不粘，叫失粘。失對和失粘都是近體詩的大忌。相比而言，失對要比失粘嚴重。粘的規則確定得比較晚，在初唐詩人的詩中還經常能夠見到失粘的，即使是杜甫的詩，也偶爾有失粘的，比如名詩《詠懷古跡》的第二首：搖落深知宋玉悲，風流儒雅亦吾師。悵望千秋一灑淚，蕭條異代不同時。江山故宅空文藻，云雨荒臺豈夢思。最是楚宮俱泯滅，舟人指點到今疑。第三句就沒能跟第二句相粘。這可能是不知不覺地受到齊梁詩人的影響而一時疏忽。對的規則在齊梁時就確立了，所以在唐詩中很少見到失對的。現存杜甫近體詩中，只有《寄贈王十將軍承俊》一首出現失對：將軍膽氣雄，臂懸兩角弓。纏結青驄馬，出入錦城中。時危未授鉞，勢屈難為功。賓客滿堂上，何人高義同。第一、二句除了第一個字，其它各字的平仄完全相同，是為失對。這可能是贈詩時未來得及仔細加工而一時疏忽。還有一種情況，是為了表達的需要而不顧格律。比如杜甫的另一首名詩《白帝》：白帝城中云出門，白帝城下雨翻盆。高江急峽雷霆斗，古木蒼藤日月昏。戎馬不如歸馬逸，千家今有百家存。哀哀寡婦誅求盡，慟哭秋原何處村？第二句的第二字本來應該用平聲，現在用了仄聲字“帝” ，既跟第一句失對，又跟第三句失粘。但這是有意要重復使用“白帝城”造成排比，所以只好犧牲格律了。【孤平和三平調】前面講到“一三五不論”并不完全正確，在某些情形下一三五必須論。比如五言的平起平收句：平平仄仄平這一句的第三個字是可以不論的，用平聲也可以。但是第一字如果改用仄聲，就成了：仄平仄仄平除了韻腳，整句只有一個平聲字，這叫“孤平” ，是近體詩的大忌，在唐詩中極少見到。前引杜詩“臂懸兩角弓”即是犯了孤平，象這樣不合律的句子，叫作拗句。老杜有意寫過不少拗體近體詩，這種探索另當別論。如果第一字非用仄聲不可，怎么辦呢？可以同時把第三個字改成平聲：仄平平仄平這樣就避免了孤平。這種作法，叫作拗救，意思就是避免了拗句。例如《復愁十二首》其三：萬國尚戎馬，故園今若何？昔歸相識少，早已戰場多。第二句本該是“平平仄仄平” ，現第一字用了仄聲“故” ，第三字就必須改用平聲“今”了。七言詩與此相似，也即其仄起平收句“仄仄平平仄仄平”的第三字不能改用仄聲，如果用了仄聲，必須把第五字改成平聲，才能避免孤平。例如《絕句漫興九首》其一：眼見客愁愁不醒，無賴春色到江亭。即遣花開深造次，便教鶯語太丁寧。第一句本該是“仄仄平平仄仄平” ，現在第三字用了仄聲“客” ，第五字就改用平聲“愁”來補救（注意“醒”是平聲）。所謂“孤平” ，是專指平收句（也就是押韻句）而言的，如果是仄收句，即使整句只有一個平聲字，也不算犯孤平，至多算是拗句。例如把“仄仄平平仄”改成“仄仄仄平仄” ，這不算犯孤平，是可以用的。還有一種情況，是五言的仄起平收句：仄仄仄平平在這種句型中，第一字是可平可仄的，但是第三字不能用平聲字，如果用了平聲字，成了：仄仄平平平在句尾連續出現了三個平聲，叫做“三平調” ，這是古體詩專用的形式，做近體詩時必須盡量避免，而且無法補救。同樣，七言平起平收句“平平仄仄仄平平” ，第一和第三字都可平可仄，但是第五字不能用平聲，否則也成了三平調。只要能夠避免孤平和三平調， “一三五不論”就是完全正確的。【拗救】如果仔細看一下前面所舉的近體詩的幾種基本格式，會發現一個規律：在一聯之中，平聲字和仄聲字的總數相等。如果我們在“一三五”這些可靈活處理的地方，該用平聲字而用了仄聲字（或該用仄聲字而用了平聲字），那么往往就要在本句或對句適當的地方把仄聲字改用平聲字（或把平聲字改用仄聲字），以保持一聯之中平、仄數量的平衡。也就是說，先用了拗（不合律），再救一下，合起來就叫拗救。前面談到的對孤平的補救屬于在本句自救。還有一種情況，是在對句補救。比如在五言“仄仄平平仄”這種句型，第三字改用了仄聲，往往就在對句的第三字改用平聲來補救，也就是“仄仄平平仄，平平仄仄平”變成了“仄仄仄平仄，平平平仄平” 。例如《天末懷李白》：涼風起天末，君子意如何。鴻雁幾時到，江湖秋水多。文章憎命達，魑魅喜人過。應共冤魂語，投詩贈汨羅。第三句“鴻雁幾時到”第三字該平而仄，第四句“江湖秋水多”就把第三字改成了平聲。七言的與此相似，是“平平仄仄平平仄”的第五字用了仄聲，就在對句的第五字改用平聲來補救，即“平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平”變成“平平仄仄仄平仄，仄仄平平平仄平” 。甚至是第一字，詩人也喜歡救一下。比如《春夜喜雨》：好雨知時節，當春乃發生。隨風潛入夜，潤物細無聲。野徑云俱黑，江船火獨明。曉看紅濕處，花重錦官城。第七句第一字該平而用了仄聲“曉” ，第八句的第一字就改用平聲“花”補救。又如《閣夜》：歲暮陰陽催短景，天涯霜雪霽寒宵。五更鼓角聲悲壯，三峽星河影動搖。野哭幾家聞戰伐，夷歌數處起漁樵。臥龍躍馬終黃土，人事依依漫寂寥。第三句第一字該平而仄（“五”），第四句第一字就改仄為平（“三”）；第七句第一字該平而仄（“臥”），第八句第一字就改用平聲（“人”）。有時候，是本句自救和對句補救混用。比如《解悶十二首》之一：草閣柴扉星散居，浪翻江黑雨飛初。山禽引子哺紅果，溪女得錢留白魚。嚴格的格律應該是：仄仄平平仄仄平平平仄仄仄平平平平仄仄平平仄仄仄平平仄仄平而此詩的平仄為：仄仄平平平仄平仄平平仄仄平平平平仄仄仄平仄平仄仄平平仄平這里有本句自救（以“江”救“翻” ，以“得”就“溪”），也有對句補救（以“留”救“哺”），但也有拗而未救的（“星”）。實際上，在“一三五”位置上拗而未救的也是很常見的。象《登高》：

律詩四聯，分別是哪四聯？

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律詩的四聯指的是首聯、頷聯、頸聯、尾聯。律詩每一句都各有一個特定的名稱，第一聯叫首聯，第二聯叫頷聯，第三聯叫頸聯，第四聯叫尾聯。按照規定，頷聯和頸聯必須對仗，首聯和尾聯可對可不對。每聯的上句叫出句，下句叫對句。律詩的容量比絕句增加了一倍，所以可寫更多的事或景，可抒發更多更細致的情感。“它散中有整，常中有變，對仗工整，內容充實”；“五律顯得簡短，樸直，有力，七律顯得暢達，悠揚,紆徐。律詩既講平仄，押韻，又講對仗，故寫作較難。”擴展資料：律詩形式特征：廣義律詩的包容度很大，它允許拗格存在，允許三仄尾。如崔顥的《黃鶴樓》就是典型代表。狹義律詩格律非常嚴謹，在字句、押韻、平仄、對仗各方面都有嚴格規定。律詩通常每首八句，超過八句的，則稱排律或長律。以八句完篇的律詩，每二句成一聯，計四聯，習慣上稱第一聯為首聯，第二聯為頷聯，第三聯為頸聯，第四聯為尾聯。每聯的上句稱為出句，下句稱為對句，兩句構成對句關系；前聯的對句和后聯的出句的關系則稱為鄰句關系。律詩句子字數整齊劃一，每句或五言，或七言，分別稱五言律詩、七言律詩。五律規定每句五字，全首共四十字；七律規定每句七字，全首共五十六字字。還有每句六字，全首四十八字的，稱六言律詩，傳世作品極少。參考資料：百度百科-律詩參考資料：百度百科-律詩四聯
律詩分為？四聯【律詩分為哪四聯】律詩發源于南朝齊永明時沈約等講究聲律、對偶的新體詩，至初唐就開始出現廣義五律，武周年代沈佺期、宋之問定型狹義七律，其成熟于中晚唐時期。律詩要求詩句字數整齊劃一，每首分別為五言、七言句，簡稱五律、七律。通常的律詩規定每首8句。超過8句，即10句以上的，則稱排律或長律。通常以8句完篇的律詩，每2句成一聯，計四聯，習慣上稱第一聯為破題（首聯），第二聯為頷聯、第三聯為頸聯、第四聯為結句（尾聯）。