天凈沙·秋思原文|翻譯|賞析_原文作者簡介 天凈沙秋思古詩翻譯


天凈沙·秋思原文及翻譯
天凈沙·秋思原文及翻譯
《天凈沙·秋思》是元曲作家馬致遠創作的小令,是一首著名的散曲作品 。下面是我整理的'天凈沙·秋思原文及翻譯,大家一起來看看吧 。
天凈沙·秋思全文閱讀:
出處或作者:馬致遠
【天凈沙·秋思原文|翻譯|賞析_原文作者簡介 天凈沙秋思古詩翻譯】枯藤老樹昏鴉,
小橋流水人家,
古道西風瘦馬 。
夕陽西下,
斷腸人在天涯 。
天凈沙·秋思全文翻譯:
枯藤纏繞著老樹,樹枝上棲息著黃昏時歸巢的烏鴉,
小橋下,流水潺潺,旁邊有幾戶人家,
在古老荒涼的道路上,秋風蕭瑟,一匹疲憊的瘦馬馱著我蹣跚前行 。
夕陽向西緩緩落下,
悲傷斷腸的人還漂泊在天涯 。
天凈沙·秋思對照翻譯:
枯藤老樹昏鴉,
枯藤纏繞著老樹,樹枝上棲息著黃昏時歸巢的烏鴉,
小橋流水人家,
小橋下,流水潺潺,旁邊有幾戶人家,
古道西風瘦馬 。
在古老荒涼的道路上,秋風蕭瑟,一匹疲憊的瘦馬馱著我蹣跚前行 。
夕陽西下,
夕陽向西緩緩落下,
斷腸人在天涯 。
悲傷斷腸的人還漂泊在天涯 。
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《天凈沙·秋思》原文 《天凈沙·秋思》全曲無一秋字,但卻描繪出一幅凄涼動人的秋郊夕照圖,并且準確地傳達出旅人凄苦的心境 。下面是我分享的《天凈沙·秋思》原文,一起來看一下吧 。
天凈沙·秋思
元代:馬致遠
枯藤老樹昏鴉,
小橋流水人家,
古道西風瘦馬 。
夕陽西下,
斷腸人在天涯 。
《天凈沙·秋思》譯文
天色黃昏,一群烏鴉落在枯藤纏繞的老樹上,發出凄厲的哀鳴 。
小橋下流水嘩嘩作響,小橋邊莊戶人家炊煙裊裊 。
古道上一匹瘦馬,頂著西風艱難地前行 。
夕陽漸漸地失去了光澤,從西邊落下 。
凄寒的夜色里,只有孤獨的旅人漂泊在遙遠的地方 。
《天凈沙·秋思》注釋
⑴枯藤:枯萎的枝蔓 。昏鴉:黃昏時歸巢的烏鴉 。昏:傍晚 。
⑵人家:農家 。此句寫出了詩人對溫馨的家庭的渴望 。
⑶古道:已經廢棄不堪再用的古老驛道(路)或年代久遠的驛道 。西風:寒冷、蕭瑟的秋風 。瘦馬:瘦骨如柴的馬 。
⑷斷腸人:形容傷心悲痛到極點的人,此指漂泊天涯、極度憂傷的旅人 。
⑸天涯:遠離家鄉的地方 。
《天凈沙·秋思》的藝術特征
一、以景托情,寓情于景,在景情的交融中構成一種凄涼悲苦的意境 。
中國古典詩歌十分講究意境的創造 。意境是中國古典詩歌美學中的一個重要范疇,它的本質特征在于情景交融、心物合一 。情與景能否妙合,成為能否構成意境的關鍵 。清王夫之《萱齋詩話》曰:“情景名為二,而實不可離 。神于詩者,妙合無垠 。”王國維《人間詞話刪稿》云:“一切景語皆情語也 。”馬致遠這首小令,前四句皆寫景色,這些景語都是情語,“枯”“老”“昏”“瘦”等字眼使濃郁的秋色之中蘊含著無限凄涼悲苦的情調 。而最后一句“斷腸人在天涯”作為曲眼更具有畫龍點睛之妙,使前四句所描之景成為人活動的環境,作為天涯斷腸人內心悲涼情感的觸發物 。曲上的景物既是馬致遠旅途中之所見,乃眼中物 。但同時又是其情感載體,乃心中物 。全曲景中有情,情中有景,情景妙合,構成了一種動人的藝術境界 。
二、使用眾多密集的意象來表達作者的羈旅之苦和悲秋之恨,使作品充滿濃郁的詩情 。
意象是指出現在詩歌之中的用以傳達作者情感,寄寓作者思想的藝術形象 。中國古典詩歌往往具有使用意象繁復密集的特色 。中國古代不少詩人常常在詩中緊密地排列眾多的意象來表情達意 。馬致遠此曲明顯地體現出這一特色 。短短的二十八字中排列著十種意象,這些意象既是斷腸人生活的真實環境,又是他內心沉重的憂傷悲涼的'載體 。如果沒有這些意象,這首曲也就不復存在了 。
與意象的繁復性并存的是意象表意的單一性 。在同一作品之中,不同的意象的地位比較均衡,并無刻意突出的個體,其情感指向趨于一致,即眾多的意象往往共同傳達著作者的同一情感基調 。此曲亦如此 。作者為了表達自己惆悵感傷的情懷,選用眾多的物象入詩 。而這些物象能夠傳達作者的內心情感,情與景的結合,便使作品中意象的情感指向呈現一致性、單一性 。眾多的意象被作者的同一情感的線索串聯起來,構成一幅完整的圖畫 。
意象的繁復性與單一性的結合,是造成中國古典詩歌意蘊深厚、境界和諧、詩味濃重的重要原因 。
古典詩歌中意象的安排往往具有多而不亂,層次分明的特點,這種有序性的產生得力于作者以時間、空間的正常順序來安排意象的習慣 。
今天有人稱馬致遠的這首《天凈沙·秋思》為“并列式意象組合”,其實并列之中依然體現出一定的順序來 。全曲十個意象,前九個自然地分為三組 。藤纏樹,樹上落鴉,第一組是由下及上的排列;橋、橋下水、水邊住家,第二組是由近由遠的排列;古驛道、道上西風瘦馬,第三組是從遠方而到目前的排列,中間略有變化 。由于中間插入“西風”寫觸感,變換了描寫角度,因而增加了意象的跳躍感,但這種跳躍仍是局部的,不超出秋景的范圍 。最后一個意象“夕陽西下”,是全曲的大背景,它將前九個意象全部統攝起來,造成一時多空的場面 。由于它本身也是放遠目光的產物,因此作品在整體上也表現出由近及遠的空間排列順序 。從老樹到流水,到古道,再到夕陽,作者的視野層層擴大,步步拓開 。這也是意象有序性的表現之一 。
三、善于加工提煉,用極其簡練的白描手法,勾勒出一由游子深秋遠行圖 。
馬致遠《天凈沙·秋思》小令中出現的意象并不新穎 。其中“古道”一詞,最早出現在署名為李白《憶秦娥·簫聲咽》詞中“樂游原上清秋節,咸陽古道音塵絕” 。宋張炎《壺中天·揚舲萬里》詞中也有“老柳官河,斜陽古道,風定波猶直” 。
董解元《西廂記》中有一曲【仙呂·賞花時】:“落日平林噪晚鴉,風袖翩翩吹瘦馬,一經入天涯,荒涼古岸,衰草帶霜滑 。瞥見個孤林端入畫,蘺落蕭疏帶淺沙 。一個老大伯捕魚蝦,橫橋流水 。茅舍映荻花 。”其中有六個意象出現在馬曲之中 。
又有元代無名氏小令《醉中天》(見《樂府新聲》):“老樹懸藤掛,落日映殘霞 。隱隱平林噪曉鴉 。一帶山如畫,懶設設鞭催瘦馬 。夕陽西下,竹籬茅舍人家 。”也有六個意象與馬曲相同 。
十分明顯,《醉中天》是從《賞花時》中脫化而來,模擬痕跡猶在,二曲中出現的意象雖與馬曲多有相同之處,但相比之下,皆不如《天凈沙·秋思》純樸、自然、精練 。
馬致遠在創作《天凈沙·秋思》時受到董曲的影響和啟發,這是無疑的,但他不是一味模仿,而是根據自己的生活體驗與審美目光進行了重新創作 。在景物的選擇上,他為了突出與強化凄慘涼悲苦的情感,選取了最能體現秋季凄涼蕭條景色,最能表現羈旅行人孤苦惆悵情懷的十個意象入曲,將自己的情感濃縮于這十個意象之中,最后才以點晴之筆揭示全曲主題 。他刪了一些雖然很美,但與表達的情感不合的景物 。如茅舍映荻花,落日映殘霞,一帶山如畫,使全曲的意象在表達情感上具有統一性 。
在詞句的錘煉上,馬致遠充分顯示了他的才能,前三句十八個字中,全是名詞和形容詞,無一動詞,各種景物的關系以及它們各自的動態與形狀,全靠讀者根據意象之間的組織排列順序以及自己的生活經驗去把握 。這種奇妙的用字法,實在為古之所罕見,溫庭筠《商山早行》中“雞聲茅店月,人跡板橋霜”與馬曲用字法相似,但其容量仍不如馬曲大 。馬曲用字之簡練已達到不能再減的程度,用最少的文字來表達豐富的情感,這正是《天凈沙·秋思》這首小令藝術上取得成功的原因之一 。
四、采用悲秋這一審美情感體驗方式,來抒發羈旅游子的悲苦情懷,使個人的情感獲得普遍的社會意義 。
悲秋,是人們面對秋景所產生的一種悲哀憂愁的情緒體驗,由于秋景(特別是晚秋)多是冷落、蕭瑟、凄暗,多與黃昏、殘陽、落葉、枯枝相伴,成為萬物衰亡的象征,故秋景一方面確能給人以生理上的寒感,另一方面又能引發人心之中固有的種種悲哀之情 。宋玉首開中國以悲秋為主要審美體驗形式的感傷主義文學先河,他通過描寫秋日“草木搖落而變衰”的蕭瑟景象,抒發自己對人生仕途的失意之感,而且他將自己面對秋色所產生的凄苦悲涼的意緒形容成猶如遠行一般,“僚僳兮(凄涼),若在遠行”,“廓落兮(孤獨空寂),羈旅而無友生” 。這就說明悲秋與悲遠行在情緒體驗上有著相同之處 。宋玉之后悲秋逐漸成為中國文人最為普遍的審美體驗形式之一,而且將悲秋與身世之嘆緊密地聯系在一起 。杜甫“萬里悲秋常作客”便是一例 。馬致遠這首小令也是如此 。雖然曲中的意象不算新穎,所表達的情感也不算新鮮,但是由于它使用精練的藝術表達方式,表達出中國文人一種傳統的情感體驗,因此它獲得了不朽的生命力,可以引起后世文人的共鳴 。
通過以上分析可以看出,《天凈沙·秋思》屬于中國古典詩歌之中最為成熟的作品之一 。盡管它屬于曲體,但實際上,在諸多方面體現著中國古典詩歌的藝術特征 。
天凈沙秋思翻譯
譯文:枯藤纏繞著老樹,樹枝上棲息著黃昏時歸巢的烏鴉 。小橋下,流水潺潺,旁邊有幾戶人家 。在古老荒涼的道路上,秋風蕭瑟,一匹疲憊的瘦馬馱著游子前行 。夕陽向西緩緩落下,極吵仔慶度憂傷的旅人還漂泊在天涯 。
天凈沙·秋思<馬致遠>
枯藤老樹昏鴉,小橋流水人家,古道西風瘦馬 。夕陽西下,斷腸人在天涯 。
擴展資料
馬致遠的小令名作《天凈沙·秋思》被稱為“秋思之戚橘祖” 。作品內容本身,簡簡單單,普普通通,敘述羈旅漂泊人,時逢黃昏,感應突襲 。感而發,發而思,思而悲,悲而泣,泣而痛 。
《秋思》是他在漂泊旅途時的作品之一,升握現實的體驗、憤 世,自然而然地流露出對現實的不 滿 。飽腹之學,無所用之 。失意、痛 苦、悲涼、孤獨,一切衷腸,只能用枯 禿的筆,痛吐出來,傾訴出來 。
意深,含蓄無限,玩味無窮;調高,心馳物外,意溢于境 。是境,是景,水乳交融,情景映襯;是意,是情;相輔相成,相濟相生 。怪不得王 國維在《人間詞話》曰:“文章之妙,亦一言蔽之,有境界而已 。精品,不可不讀;美文,不可不品 。一曲《秋思》,心中隱隱作痛,悲淚欲出 。
馬致遠是元代曲壇上承前啟后的重要作家,在元代散曲作家中,其的散曲數量最多、流傳最廣,創作的散曲數量比關漢卿、白樸兩人現存散曲的總和還多 。其雜劇創作脫離市井,脫離平民,是無根化的創作,因而后世譽之為“馬神仙” 。
對于馬致遠的散曲風格,有學者認為是“豪放”的,其實當是“曠” 。就像王國維在《人間詞話》中說“東坡之詞曠,稼軒之詞豪”一樣,馬致遠散曲所表現的,更多的是和蘇軾詞中相似的曠達 。
參考資料:百度百科——天凈沙·秋思

天凈沙·秋思原文|翻譯|賞析_原文作者簡介
天凈沙·秋思
[作者] 馬致遠[朝代] 元代
枯藤老樹昏鴉,小橋流水人家,古道西風瘦馬 。夕陽西下,斷腸人在天涯 。
標簽: 寫景 國中古詩 悲秋 秋天 羈旅 曲 景色 其他 情感 季節 場景
《天凈沙·秋思》譯文
天色黃昏,一群烏鴉落在枯藤纏繞的老樹上,發出凄厲的哀鳴 。
小橋下流水嘩嘩作響,小橋邊莊戶人家炊煙裊裊 。
古道上一匹瘦馬,頂著西風艱難地前行 。
夕陽漸漸地失去了光澤,從西邊落下 。
凄寒的夜色里,只有孤獨的旅人漂泊在遙遠的地方 。
《天凈沙·秋思》注釋
(1)枯藤:枯萎的枝蔓 。昏鴉:黃昏時歸巢的烏鴉 。昏:傍晚 。
(2)人家:農家 。此句寫出了人對溫馨的家庭的渴望 。
(3)古道:已經廢棄不堪再用的古老驛道(路)或年代久遠的驛道 。西風:寒冷、蕭瑟的秋風 。瘦馬:瘦骨如柴的馬 。
(4)斷腸人:形容傷心悲痛到極點的人,此指漂泊天涯、極度憂傷的旅人 。
(5)天涯:遠離家鄉的地方 。
《天凈沙·秋思》賞析
這首小令很短,一共只有五句二十八個字,全曲無一秋字,但卻描繪出一幅凄涼動人的秋郊夕照圖,并且準確地傳達出旅人凄苦的心境 。被贊為秋思之祖這首成功的曲作,從多方面體現了中國古典歌的藝術特征 。
一、以景托情,寓情于景,在景情的交融中構成一種凄涼悲苦的意境 。
中國古典詩歌十分講究意境的創造 。意境是中國古典詩歌美學中的一個重要范疇,它的本質特征在于情景交融、心物合一 。情與景能否妙合,成為能否構成意境的關鍵 。清王夫之《萱齋詩話》曰:“情景名為二,而實不可離 。神于詩者,妙合無垠 。王國維《人間詞話刪稿》云:“一切景語皆情語也 。馬致遠這首小令,前四句皆寫景色,這些景語都是情語,“枯”“老”“昏”“瘦”等字眼使濃郁的秋色之中蘊含著無限凄涼悲苦的情調 。而最后一句“斷腸人在天涯”作為曲眼更具有畫龍點睛之妙,使前四句所描之景成為人活動的環境,作為天涯斷腸人內心悲涼情感的觸發物 。曲上的景物既是馬致遠旅途中之所見,乃眼中物 。但同時又是其情感載體,乃心中物 。全曲景中有情,情中有景,情景妙合,構成了一種動人的藝術境界 。
二、使用眾多密集的意象來表達作者的羈旅之苦和悲秋之恨,使作品充滿濃郁的詩情 。
意象是指出現在詩歌之中的用以傳達作者情感,寄寓作者思想的藝術形象 。中國古典詩歌往往具有使用意象繁復密集的特色 。中國古代不少詩人常常在詩中緊密地排列眾多的意象來表情達意 。馬致遠此曲明顯地體現出這一特色 。短短的二十八字中排列著十種意象,這些意象既是斷腸人生活的真實環境,又是他內心沉重的憂傷悲涼的載體 。如果沒有這些意象,這首曲也就不復存在了 。
與意象的繁復性并存的是意象表意的單一性 。在同一作品之中,不同的意象的地位比較均衡,并無刻意突出的個體,其情感指向趨于一致,即眾多的意象往往共同傳達著作者的同一情感基調 。此曲亦如此 。作者為了表達自己惆悵感傷的情懷,選用眾多的物象入詩 。而這些物象能夠傳達作者的內心情感,情與景的結合,便使作品中意象的情感指向呈現一致性、單一性 。眾多的意象被作者的同一情感的線索串聯起來,構成一幅完整的圖畫 。
意象的繁復性與單一性的結合,是造成中國古典詩歌意蘊深厚、境界和諧、詩味濃重的重要原因 。
古典詩歌中意象的安排往往具有多而不亂,層次分明的特點,這種有序性的產生得力于作者以時間、空間的正常順序來安排意象的習慣 。
今天有人稱馬致遠的這首《天凈沙·秋思》為“并列式意象組合”,其實并列之中依然體現出一定的順序來 。全曲十個意象,前九個自然地分為三組 。藤纏樹,樹上落鴉,第一組是由下及上的排列;橋、橋下水、水邊住家,第二組是由近由遠的排列;古驛道、道上西風瘦馬,第三組是從遠方而到目前的排列,中間略有變化 。由于中間插入“西風”寫觸感,變換了描寫角度,因而增加了意象的跳躍感,但這種跳躍仍是局部的,不超出秋景的范圍 。最后一個意象“夕陽西下”,是全曲的大背景,它將前九個意象全部統攝起來,造成一時多空的場面 。由于它本身也是放遠目光的產物,因此作品在整體上也表現出由近及遠的空間排列順序 。從老樹到流水,到古道,再到夕陽,作者的視野層層擴大,步步拓開 。這也是意象有序性的表現之一 。
三、善于加工提煉,用極其簡練的白描手法,勾勒出一由游子深秋遠行圖 。
馬致遠《天凈沙·秋思》小令中出現的意象并不新穎 。其中“古道”一詞,最早出現在署名為李白《憶秦娥·簫聲咽》詞中“樂游原上清秋節,咸陽古道音塵絕” 。宋張炎《壺中天·揚舲萬里》詞中也有“老柳官河,斜陽古道,風定波猶直” 。
董解元《西廂記》中有一曲【仙呂·賞花時】:“落日平林噪晚鴉,風袖翩翩吹瘦馬,一經入天涯,荒涼古岸,衰草帶霜滑 。瞥見個孤林端入畫,蘺落蕭疏帶淺沙 。一個老大伯捕魚蝦,橫橋流水 。茅舍映荻花 。”其中有六個意象出現在馬曲之中 。
又有元代無名氏小令《醉中天》(見《樂府新聲》):“老樹懸藤掛,落日映殘霞 。隱隱平林噪曉鴉 。一帶山如畫,懶設設鞭催瘦馬 。夕陽西下,竹籬茅舍人家 。”也有六個意象與馬曲相同 。
十分明顯,《醉中天》是從《賞花時》中脫化而來,模擬痕跡猶在,二曲中出現的意象雖與馬曲多有相同之處,但相比之下,皆不如《天凈沙·秋思》純樸、自然、精練 。
馬致遠在創作《天凈沙·秋思》時受到董曲的影響和啟發,這是無疑的,但他不是一味模仿,而是根據自己的生活體驗與審美目光進行了重新創作 。在景物的選擇上,他為了突出與強化凄慘涼悲苦的情感,選取了最能體現秋季凄涼蕭條景色,最能表現羈旅行人孤苦惆悵情懷的十個意象入曲,將自己的情感濃縮于這十個意象之中,最后才以點晴之筆揭示全曲主題 。他刪了一些雖然很美,但與表達的情感不合的景物 。如茅舍映荻花,落日映殘霞,一帶山如畫,使全曲的意象在表達情感上具有統一性 。
在詞句的錘煉上,馬致遠充分顯示了他的才能,前三句十八個字中,全是名詞和形容詞,無一動詞,各種景物的關系以及它們各自的動態與形狀,全靠讀者根據意象之間的組織排列順序以及自己的生活經驗去把握 。這種奇妙的用字法,實在為古之所罕見溫庭筠《商山早行》中“雞聲茅店月,人跡板橋霜”與馬曲用字法相似,但其容量仍不如馬曲大 。馬曲用字之簡練已達到不能再減的程度,用最少的文字來表達豐富的情感,這正是《天凈沙·秋思》這首小令藝術上取得成功的原因之一 。
四、采用悲秋這一審美情感體驗方式,來抒發羈旅游子的悲苦情懷,使個人的情感獲得普遍的社會意義 。
悲秋,是人們面對秋景所產生的一種悲哀憂愁的情緒體驗,由于秋景(特別是晚秋)多是冷落、蕭瑟、凄暗,多與黃昏、殘陽、落葉、枯枝相伴,成為萬物衰亡的象征,故秋景一方面確能給人以生理上的寒感,另一方面又能引發人心之中固有的種種悲哀之情宋玉首開中國以悲秋為主要審美體驗形式的感傷主義文學先河,他通過描寫秋日“草木搖落而變衰”的蕭瑟景象,抒發自己對人生仕途的失意之感,而且他將自己面對秋色所產生的凄苦悲涼的意緒形容成猶如遠行一般,“僚僳兮(凄涼),若在遠行”,“廓落兮(孤獨空寂),羈旅而無友生” 。這就說明悲秋與悲遠行在情緒體驗上有著相同之處 。宋玉之后悲秋逐漸成為中國文人最為普遍的審美體驗形式之一,而且將悲秋與身世之嘆緊密地聯系在一起杜甫“萬里悲秋常作客”便是一例 。馬致遠這首小令也是如此 。雖然曲中的意象不算新穎,所表達的情感也不算新鮮,但是由于它使用精練的藝術表達方式,表達出中國文人一種傳統的情感體驗,因此它獲得了不朽的生命力,可以引起后世文人的共鳴 。
通過以上分析可以看出,《天凈沙·秋思》屬于中國古典詩歌之中最為成熟的作品之一 。盡管它屬于曲體,但實際上,在諸多方面體現著中國古典詩歌的藝術特征 。
《天凈沙·秋思》作者馬致遠簡介
馬致遠,字千里,號東籬(一說字致遠,晚號“東籬”),漢族,大都(今北京)人,另一說(馬致遠是河北省東光縣馬祠堂村人,號東籬,以示效陶淵明之志)!他的年輩晚于關漢卿、白樸等人,生年當在至元(始于1264)之前,卒年當在至治改元到泰定元年(1321—1324)之間,與關漢卿、鄭光祖、白樸并稱“元曲四大家”,是我國元代時著名大戲劇家、散曲家 。
馬致遠的其它作品
○ 壽陽曲·江天暮雪
○ 壽陽曲·遠浦帆歸
○ 【雙調】壽陽曲_山市晴嵐花
○ 撥不斷·菊花開
○ 馬致遠更多作品


    天凈沙秋思 原文及翻譯《天凈沙·秋思》翻譯:
    天色黃昏,一群烏鴉落在枯藤纏繞的老樹上,發出凄厲的哀鳴 。小橋下流水嘩嘩作響,小橋邊莊戶人家炊煙裊裊,古道上一匹瘦馬,頂著西風艱難地前行 。夕陽漸漸地失去了光澤,從西邊落下 。凄寒的夜色里,只有孤獨的旅人漂泊在遙遠的地方 。
    《天凈沙·秋思》原文:
    枯藤老樹昏鴉,小橋流水人家,古道西風瘦馬 。夕陽西下,斷腸人在天涯 。
    賞析:
    此曲開篇作者一連描繪出九幅畫面:枯藤、老樹、昏鴉、小橋、流水、人家、古道、西風、瘦馬,景中有情,情中有景,情景妙合,在闊大蒼涼的背景上勾勒出行旅之人漂泊天涯的悲痛心情 。
    擺脫系連詞而直接以名詞性意象的組合來描繪景物,在詩詞中就已出現,如“雞聲茅店月,人跡板橋霜”(溫庭筠《商山早行》),“桃李春風一杯酒,江湖夜雨十年燈”(黃庭堅《寄黃幾復》,“樓船夜雪瓜洲渡,鐵馬秋風大散關”(陸游《書憤》) 。
    全部是名詞的連綴,省卻了一切連接、交代和修飾,而直接地將幾個意象如蒙太奇一樣地組合起來,“象”的方面看好像是孤立的,“意”的方面卻有一種潛在的聯系,似離實合,藕斷絲連,給讀者留下了想象的空間和再創造的可能 。
    【作者】馬致遠 【朝代】元 。
    創作背景:
    采用悲秋這一審美情感體驗方式,來抒發羈旅游子的悲苦情懷,使個人的情感獲得普遍的社會意義 。宋玉首開中國以悲秋為主要審美體驗形式的感傷主義文學先河 。此后,悲秋逐漸成為中國文人最為普遍的審美體驗形式之一,而且將悲秋與身世之嘆緊密地聯系在一起 。
    馬致遠這首小令便是如此 。雖然曲中的意象不算新穎,所表達的情感也不算新鮮,但是由于它使用精練的藝術表達方式,表達出中國文人一種傳統的情感體驗,因此它獲得了不朽的生命力,引起了后世文人的共鳴 。
    ⑴越調:宮調名,元曲常用曲調之一 。天凈沙:曲牌名,又名“塞上秋”,屬越調 。
    ⑵枯藤:枯萎的枝蔓 。昏鴉:黃昏時的烏鴉 。昏,傍晚 。
    ⑶人家:農家 。此句寫出了詩人對溫馨的家庭的渴望 。
    ⑷古道:古老荒涼的道路 。西風:寒冷、蕭瑟的秋風 。瘦馬:瘦骨如柴的馬 。
    ⑸斷腸人:形容傷心悲痛到極點的人,此處指漂泊天涯、極度憂傷的旅人 。天涯:遠離家鄉的地方 。
    天凈沙秋思的古詩翻譯及賞析馬致遠的《天凈沙·秋思》大家是否了解它的翻譯和想要表達的意境呢?這首古詩的翻譯和賞析已經整理好了 。下面由我為大家提供關于天凈沙秋思的的翻譯及賞析,希望對大家有幫助!
    天凈沙秋思的原文及翻譯
    原文
    天凈沙·秋思
    枯藤②老樹昏鴉,小橋流水人家 。古道西風瘦馬 。夕陽西下,斷腸人在天涯 。
    譯文
    ①枯萎的藤蔓,垂老的古樹,夕陽下一只無精打采的烏鴉,撲打著翅膀,落在光禿禿的枝椏上 。纖巧別致的小橋,潺潺的流水,低矮破舊的幾間茅屋,反而愈發顯得安謐而溫馨 。荒涼的古道上,一匹消瘦憔悴的馬載著同樣疲憊憔悴的異鄉游子,在異鄉的西風里躊躇而行 。夕陽漸漸落山了,但是在外的游子,何處是歸宿?家鄉在何方?念及此,天涯漂泊的游子怎不愁腸寸斷!
    ②枯萎的藤蔓,纏繞著古樹,黃昏時分的烏鴉飛回樹上棲息 。小橋下,溪水流過兩岸的人家 。有個旅人騎著一匹疲憊的瘦馬,迎著凌冽的秋風,緩緩行進在古老蒼涼的道路上 。傍晚的太陽正在西面落下,旅人極度憂傷,漂泊在遠離故鄉的地方 。
    天凈沙秋思的賞析一
    這首小令之所以獲得如此高的贊譽,一方面是由于它描繪了一幅絕妙的深秋晚景圖,真切地表現出天涯淪落人的孤寂愁苦之情,情調雖然低沉,但卻反映了當時沉悶的時代氣氛,具有一定的社會意義 。另一方面,更主要的是它有很高的藝術成就 。比較明顯的特點是:
    1.簡約與深細相依
    古人宋玉曾用“增之一分則太長,減之一分則太短”,來形容美女身量的恰到好處 。《天凈沙秋思》文字之精煉,也可以說達到了不能再增、減一字的程度 。全篇僅五句,二十八字,既無夸張,也不用典,純用白描勾勒出這樣一幅生動的圖景:深秋的黃昏,一個風塵仆仆的游子,騎著一匹瘦馬,迎著一陣陣冷颼颼的西風,在古道上踽踽獨行 。他走過纏滿枯藤的老樹,看到即將歸巢的暮鴉在樹梢上盤旋;他走過橫架在溪流上的小橋,來到溪邊的幾戶人家門前,這時太陽快要落山了,自己卻還沒有找到投宿的地方,迎接他的又將是一個漫漫的長夜,不禁悲從中來,肝腸寸斷 。至于游子為什么飄泊到這里?他究竟要到哪里去?這些言外之意,盡可聽憑讀者自己去想像 。這首小令,確實不愧為言簡意豐、以少勝多的佳作 。小令的前三句,十八個字,共寫了藤、樹、鴉、橋、水、家、道、風、馬九種事物,一字一詞,一字一景,真可謂“惜墨如金” 。但是,凝練而并不簡陋,九種事物名稱之前分別冠以枯、老、昏、小、流、人、古、西、瘦等表現各自特征的修飾語,使各個事物都帶上了鮮明的個性,又使本來互不相干的事物,在蒼涼的深秋暮色籠罩下,構成了一個統一體 。作者沒有寫這些事物的方位,也未寫這些事物與游子活動的關系,但讀者又可以想像得到,并把它們緊密地聯系起來 。簡約之中見出深細 。
    2.靜景與動景相映
    《天凈沙秋思》的藝術效果,又得力于成功地運用映襯技法 。作者將許多相對獨立的事物同時納入一個畫面之中,從而形成動與靜、明與暗、背景與主體的相互映襯:處于動態中的“流水”,與處于靜態中的“小橋”“人家”相映,更顯出環境的幽靜;“西風”與“古道”相映,使道路更見蒼涼;在作者勾勒的秋景圖上,一面是枯藤、老樹、昏鴉在秋風蕭颯中一派灰暗,一面是落日的余暉給枯藤、老樹、昏鴉涂上一抹金黃的顏色;“小橋流水人家”,呈現一派清雅、安適的景象,與淪落異鄉的游子相映,使“斷腸人”更添悲愁 。從整個構圖看,前四句寫景,末一句寫人 。但人是主體,景物是人活動的背景,把背景寫充分了,主體就被烘托出來了 。這正是相互映襯的妙用 。
    3.景色與情思相融
    詩言志 。這首小令旨在表達天涯淪落人的凄苦之情 。但人的思想感情,是抽象的東西,難于表達 。作者運用傳統的寄情于物的寫法,把這種凄苦愁楚之情,刻畫得淋漓盡致 。枯藤、老樹、昏鴉、西風、瘦馬、夕陽,這些有形的可感的事物,具有明顯的深秋色彩,與無形的抽象的凄苦之情,有相通之處,用有形表現無形,方使人感到具體生動 。正如“問君能有幾多愁?恰似一江春水向東流”,“愁”與“水”本無聯系,但作者借江水之多,喻愁之多,二者有“恰似”之處,用江水東流之景,表達無限的悲愁之情,十分深刻 。自然景物本來是沒有思想感情的,但當詩人把這些客觀事物納入審美的認識和感受之中,這些事物便被賦予感情的色彩,同人的思想感情融為一體了 。“小橋流水人家”,不過是極常見的普通景色,但當它與“斷腸人在天涯”同處于一個圖景之中時,便不再是孤立的景物,而成為使“斷腸人”心碎腸斷的觸發物,使圖景帶上悲涼的氣氛 。所謂“情因景而顯,景因情而生”,就是這個道理 。《天凈沙秋思》堪稱景中有情,情中有景,情景妙合無痕的杰作 。
    天凈沙秋思的賞析二
    為了進一步理解這首小令在藝術上的成就,不妨作以下的比較賞析 。據元人盛如梓《老學叢談》記載,馬致遠的《天凈沙》實有三首 。
    其一為:
    瘦藤(《樂府新聲》作“枯藤”)老樹昏鴉 。
    遠山(《樂府新聲》作“小橋”)流水人家 。
    古道西風瘦馬 。斜陽(《樂府新聲》作“夕陽”)西下 。
    斷腸人去天涯(《樂府新聲》作“在天涯”) 。
    其二為:
    平沙細草斑斑 。曲溪流水潺潺 。塞上清秋早寒 。一聲新雁 。黃云紅葉青山 。
    其三為:
    西風塞上胡笳 。月明馬上琵琶 。那(“那”字疑誤)底昭君恨多(“多”字疑誤) 。李陵臺下 。淡煙衰草黃沙 。
    二、三首,雖然也都寫的是秋景,也都用較少的文字,寫出七八種以上的景物,但都沒有《天凈沙秋思》里夕陽西下夜幕將臨的氣氛,第二首有景無人,第三首引用典故,有恨有愁,但秋意不濃 。至于第一首中的“瘦藤”“遠山”“斜陽”“去天涯”等詞語,可能是馬致遠的初作,也可能是傳抄之誤 。如果與《天凈沙秋思》作比,且不說,“瘦藤”中的“瘦”,“遠山”,“斜陽”中的“斜”和“去天涯”中的“去”,在音韻上是否恰當,僅就這一些字詞的意義來說,遠不如現在所見的《天凈沙秋思》精當 。“瘦藤”與“枯藤”相比,“枯”更富有蒼老衰敗的特征,“瘦”字多用以形容人和動物,很少見于描述草木,而且此處用“瘦”字,與下文“瘦馬”重復,顯然不妥;“遠山”與“小橋”相比,結合上句來看,枯藤、老樹、昏鴉,是一組緊密連接的景物,小橋、流水、人家,也是一組相互依存的景物,而且既然可見小溪流水,則應是近景,“小橋”比“遠山”更為恰當;“斜陽”與“夕陽”相比,“斜陽”又稱日斜,“夕陽”是傍晚的太陽,用夕陽更加準確;“去天涯”與“在天涯”相比,“天涯”在這里作異鄉講,游客所處的環境本已是異鄉,“在異鄉”自然比“去異鄉”更為真切 。
    古人稱千錘百煉的詩文為“一字不易” 。經過上述比較,我們更能體會到馬致遠《天凈沙秋思》這首小令遣詞造句的功力,也更可見出其表情達意的藝術匠心 。
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