十七歲的單車為什么被禁 _生活經驗

電影《十七歲的單車》為什么在國內被禁？那時候正值北京申奧然后廣電總局覺得電影有點兒北京人歧視外地人對北京形象不好就給禁了

<,十七歲的單車>為什么被禁放啊、《十七歲的單車》(2000年)
該片是第六代導演代表人物王小帥的最新作品。王小帥在沒有拿到審片結論之前便攜片參加了柏林國際電影節，雖贏得一尊銀熊，卻被禁止在國內公映。

前兩天看了王小帥的電影《十七歲的單車》，看的是盜版的碟片，是一個叫做“中國禁放電影”的套碟。一般聽到“禁放”兩個字，都會聯想到色情、三級、下流，這是太局限了。不局限的，可能還會想到政治反動、暴力、毒品等方面。實際上很多被禁放的電影都很優秀，具有很高的藝術性和商業性，只是由于某些原因未獲得當局的肯定，無法正常發行，轉而進入地下發行，很多研究電影的人都喜歡找這些不能公開上映的電影來看，

<十七歲的單車>這個電影表達的一個什么意思呢，我好像沒看懂小人物的悲哀，在歷史中顯得十分尷尬
看似一個普通的自行車
確實自己未來的希望
建議看一下本片模仿和致敬的電影
《偷自行車的人》
http://www.i35mm.cn/movie/6728

電影《十七歲的單車》到底想跟觀眾表達什么？希望大家發表一下自己的看法，想說什么就說什！我覺得純屬是賣弄一種青澀～～
導演想在農村孩子和城市孩子身上找到一種反差，其一是城市現代化對于一個物質貧乏的人類的意味，如男主角和小保姆；其二是性的懵懂。不過，我覺得電影太過理想主義，主題好但很空洞，我尤其鄙視十七歲這個字眼，我想問導演，你十七歲的時候是這樣嗎？

王小帥電影【十七歲的單車】中小貴評析看過的幫幫忙下！下面是詳細的問題！后面不知道怎么寫！《十七歲的單車》反映了兩種年輕人的生活方式——城里人和鄉下人；可他們也是同一種人——“下層人”，簡單的說這部戲就是一部“下層人”的悲歌。

十七歲的單車》故事敘述一個從外地到北京討生活的年輕人，好不容易找了一個快遞工作，但他沒有單車，只好由快遞公司提供，每個月扣錢；等到最后一個月扣錢全部結束，單車正式成為己有的那一天，單車被偷了。

年輕人遍尋不著，在一個偶然的機會下，他發現了單車，這輛單車被另一個年輕人從二手市場買得，快遞小子決定用最原始的辦法解決問題，將自己的單車偷回來；但另一個年輕人不甘心自己買的二手單車被偷走，找了大群朋友去討回單車，最后的結局更是令觀眾意料不到，印象深刻。

電影的故事其實非常簡單，但劇情發展引人入勝，賽前在柏林放映時，觀眾笑聲連連，反應相當不錯。有許多人會將義大利狄西嘉的新寫實經典《單車失竊記》，與《十七歲的單車》做比較，導演王小帥則表示，兩部電影同樣關注小人物在大社會中的命運，為了生存用盡全力奮斗，對當時的義大利或現在的中國都有其意義。

主演《十七歲的單車》的大陸青年演員李濱、崔林和高圓圓，年齡都不過從18歲到22歲。高圓圓人如其名，大眼睛、圓圓臉，微笑甜，活生生就像個洋娃娃，她現在已經是大陸的廣告天后，目前就讀於中國工運學院經濟學系三年級，22歲，在拍電影前，已經有不少廣告作品。她希望以后在攝影和廣告方面發展，至於拍電影，一年一部就好，她要有自己的時間做自己的事。

長得帥帥、有點日劇男主角味道的崔林是日裔，他的祖父母戰后在中國東北住了下來，父親取了中國女子。從東北來的他，在片中飾演快遞小子，而在真實的生活中，他是武術系的學生，對於電影十分有興趣；聽說他還有個舅公在臺灣，目前正想辦法尋人中；他希望以后仍能繼續從事電影工作，如果臺灣有人找他拍戲，崔林十分愿意到臺灣。

李濱長得個頭較小，但戲味十足，十分隨和但有自己看法，他表示自己沒有崇拜的偶像，也無所謂自己是否成為偶像，所以只要大家喜歡他的電影作品就心滿意足了。(森甄寶琳)

影片中繁華忙亂的北京城、快節奏的音樂，襯托著一個鄉下的小伙子“阿貴”，他純樸、善良、有點兒木訥，從農村來到北京打工，找到了一份騎自行車送快遞，每單收費10元。等他掙夠了600塊錢，他就可以買下他特別喜歡的那輛公司借給他的銀色山地自行車。從此阿貴就騎著自行車在穿梭于北京的大街小巷，可是“城市”總與他格格不入。首先導演讓他看見了一個不斷換衣服的漂亮美眉，讓他見識到什么是“城里人”；然后讓他在都市四處受氣，見識下什么是“城里人”的氣派，再把他放到大酒店的門口，讓他“感受生活”，不停轉動的酒店大門代表著高速的都市生活，及先進的物質文明，跟著轉門彷徨旋轉的阿貴，卻代表著外來者對生活的不知所措的茫然！阿貴好不容易進入了酒店卻如同呆兒般被招呼去洗了個“文明澡”，誰不知這“澡”卻洗錯了，不但要找的“張先生”沒找到，還要被迫交納洗澡費，阿貴無助地喊著“我不是來洗澡的”“是你們讓我洗的”——一個不清楚城市生活“金錢”法則的阿貴，再次顯現出他與城市的不協調，他想逃可以說他是想逃離這一片令人窒息，與自己格格不入、夢魘般的土地，這里有太多的另人費解！

受盡凌辱的阿貴終于在經理的“施舍”下免費離開了酒店，可是厄運再次降臨，他唯一的財產——單車，被盜了，他不知所措的四處尋找，影片中的阿貴象盲頭蒼蠅般奔跑于茫茫的車海中，配以彷徨失落的慢節奏的薩士風音樂，成分的表達出人在丟失“希望”（單車是阿貴在城里賴以生活的工具，也是唯一的財產、相依為命的“親人”，單車是阿貴的唯一希望。）后的無助、焦慮與驚惶！——這就是城市的現實——殘酷的生活再次使阿貴陷入悲哀！最后演員看著丟車現場那空余的車鎖鏈，眼中溢滿了旋而不滴的眼淚，無一不足以震人肺腑，這正是下層人民深度絕望、無奈的表現。

車丟了，工作沒了阿貴唯一的期望是找回單車，也找回希望，在尋車的過程中他遇上了阿建。阿建是一個家境貧寒的的中學生，與阿貴一樣生活在社會的底層，唯一不同的是：他是城里人，他的爸爸總是寵著他繼母帶來的妹妹以至于從未兌現過給他買單車的承諾。義憤之下他偷了家里500塊錢,去舊貨市場買了一輛單車，對阿建說來，單車也不僅是單車，它是 “本來就該他的東西”，是他的尊嚴，不想單車卻是阿貴丟失的那輛。阿貴發現后,他去偷回來,阿建搶回來；阿貴再要回去,阿健再追打著要搶回來，兩人就為了在這循環往復中糾纏，一個要回“希望”，一個要回“尊嚴”，在最后一次的搶奪中,阿貴哭了, 他拼命的抓住他的車,撕心裂肺的呼號著。這一聲又一聲的喊叫,可以說是對不公世道的發泄，也可以說是絕望中自我保衛的發作，現實已經把這下層的打工仔，逼得獸性畢露了，阿貴的嘶喊震驚了阿建和他的朋友，制止了他們的繼續搶奪，似乎從他們的靈魂深處喚醒了他們的良知。阿貴這樣的喊叫,讓人感覺他將要失去的不是一輛自行車,而是他的身體的一部分,而且是最重要的一部分。

17歲的阿建承受不住這樣的喊叫,可是單車也是他身體里最重要的東西，他也不能放手，他們只得讓步，“不給車可以,還錢吧!500沒有,400也行,實在不行300也忍了呢!”可在阿貴看來單車“這本來就是我的，我已經付過錢了”，但在阿建看來“我也付過錢了”,他們終于達成協議:一個人用一天!這個在成人看來荒謬的事情,在他們之間卻似乎是最好的解決辦法。這是身處下層社會兩個17歲人執著,是對生活最無奈的抉擇，但是也善良的。

單車把兩個17歲聯系到一起，阿建伸出手與阿貴主動的那一“握”，更是意味深長，兩個下層的年輕人，在各自維護自身利益的過程中屈服在世上最不合理的“約定”下，承受著最不公平的待遇，這一握手可以說是這兩個深受命運迫害 17歲之間為同病相憐結成的友誼，悲慘的現實使“敵人”變成了“朋友”！

命運似乎把他們緊密栓連，最后阿健，用磚頭拍倒那個搶走他女朋友的“金毛” 。回來報仇的人們把他和阿貴毒打一頓，連單車也被無情的砸爛。在影片的結尾，阿桂扛著殘破的單車，孤身走在北京的大街上，最后湮沒在茫茫的車海中，孤獨的身影、殘破的單車象征著他——一個外來的下層打工仔，永遠也無法融入這個城市中。來的時候他擁有了“希望”（單車），現在“希望”被打破了，自然人也無法生存——這就是下層人的悲哀，注定被壓迫、被殘害！

影片在揭露下層人悲哀的同時，也揭示了現代年輕人的最明顯的特征：沖動和迷茫,成長的挫折和錯誤，使人迷茫失去理智，進而產生沖動，影片所有的人物和矛盾都圍繞這樣一個單車兩個17歲的年輕人展開。單車是他們共同的迷茫，使他們產生一致的沖動，最后同時表現出現代社會現實壓迫下年輕一族的本質特征。因為單車在生活中隨處可見，所以可以幫助影片從一開始就讓人覺得真實可信.而后人物的對話，行為也都非常的真實，影片中幾乎沒有太多的語言，都是通過真實的動作，最樸素的表情，樸素到連一點表演的雕飾都不存在，給人一種親切自然的感覺。影片好，不是勝在演技，而是勝在自然真實！

十七歲的單車為什么被禁了?當年電影局審合認為此片格調有些灰色不宜公映
中國的電影電視都暢導積極向上努力奮發
按現在的話來說此片太不和諧了

誰知道電影十七歲的單車為什么被禁？我看了一遍，不知道導演想表達什么意思，誰能解釋一下

文章插圖

被禁原因：1、該片因為沒有送審就參展柏林電影節，不合規定；2、導演王小帥透露，該片被禁止公映原因是“拍了太多胡同，沒把北京現代化的一面拍出來”，有關方面認為不利于申奧。表達意思：導演通過兩人對單車這一意象的不同態度，折射出城里人和農村人生活的差異，哪怕是和最底層的城里人的差異。劇情：20世紀末，北京。小貴（崔林飾）從農村來到北京打工，他找到了一份快遞公司的職業，騎自行車送快遞，每單收費10元。等他掙夠了600塊錢，他就可以買下他特別喜歡的那輛公司借給他的銀色山地自行車。小貴承受著客戶經常的抱怨，努力地工作著。就在他快要攢夠錢的時候，他的自行車丟了。他跑遍了整個北京城尋找他的自行車，然后在街上，他看見一個學生騎著它。新的車主小堅（李濱飾）說這輛車是在舊貨市場上買的，而小貴必須要回自行車，于是兩人只好設法共用這輛自行車。
十七歲的單車為什么禁播哪有很暴力，是因為當時電影還在電影局審片，導演王小帥還沒得到結論之前就把將電影拿去柏林參展，后來就被電影局禁播了。內容有一點壓抑，比較現實

尋幾部在國外獲獎，卻因為體制原因，在國內被禁的國產影片！越多越好，謝謝了恐怕，你看不到的吧
所謂在國外獲獎，唉，難啊哥哥，
以下系小眾電影或文藝電影，僅部分獲獎，但都絕對滿足你要求（和好奇心）
全是國內知名的演員，不過這些片子從未被宣傳過

《暗物質》劉燁演的！原因：反動（留洋學生內心扭曲相關）
《苦戀》《藍風箏》原因：文革
《魂斷威尼斯》《欲望法則》原因：同志
《九一三》（注意，全是漢字）原因：政治因素
《十七歲的單車》《小武》《東宮，西宮》原因：名導演的爭議電影

先這些吧，你能找到片源就已經很強大了

我終于知道了這片為什么被禁《十七歲的單車》反映了兩種年輕人的生活方式——城里人和鄉下人；可他們也是同一種人——“下層人”，簡單的說這部戲就是一部“下層人”的悲。

十七歲的單車》故事敘述一個從外地到討生活的年輕人，好不容易找了一個快遞工作，但他沒有單車，只好由快遞提供，每個月扣錢；等到最后一個月扣錢全部結束，單車正式成為己有的那一天，單車被偷了。

年輕人遍尋不著，在一個偶然的機會下，他發現了單車，這輛單車被另一個年輕人從二手場得，快遞小子決定用最原始的辦法解決問題，將自己的單車偷回來；但另一個年輕人不甘心自己的二手單車被偷走，找了大群朋友去討回單車，最后的結局更是令觀眾意料不到，印象深刻。

電影的故事其實非常簡單，但劇情發展引人入勝，賽前在柏林放映時，觀眾笑聲連連，反應相當不錯。有許多人會將義大利狄西嘉的新寫實經典《單車失竊記》，與《十七歲的單車》做比較，導演王小帥則表示，兩部電影同樣關注小人物在大社會中的命運，為了生存用盡全力奮斗，對當時的義大利或現在的中國都有其意義。

主演《十七歲的單車》的大陸青年演員李濱、崔林和高圓圓，年齡都不過從18歲到22歲。高圓圓人如其名，大眼睛、圓圓臉，微笑甜，活生生就像個洋娃娃，她現在已經是大陸的天后，目前就讀於中國工運學院經濟學系三年級，22歲，在拍電影前，已經有不少作品。她希望以后在攝影和方面發展，至於拍電影，一年一部就好，她要有自己的時間做自己的事。

長得帥帥、有點日劇男主角味道的崔林是日裔，他的祖父母戰后在中國東北住了下來，父親取了中國女子。從東北來的他，在片中飾演快遞小子，而在真實的生活中，他是武術系的學生，對於電影十分有興趣；聽說他還有個舅公在，目前正想辦法尋人中；他希望以后仍能繼續從事電影工作，如果有人找他拍戲，崔林十分愿意到。

李濱長得個頭較小，但戲味十足，十分隨和但有自己看法，他表示自己沒有崇拜的偶像，也無所謂自己是否成為偶像，所以只要大家喜歡他的電影作品就心滿意足了。(森甄寶琳)

影片中繁華忙亂的城、快節奏的音樂，襯托著一個鄉下的小伙子“阿貴”，他純樸、善良、有點兒木訥，從農村來到打工，找到了一份騎自行車送快遞，每單收費10元。等他掙夠了600塊錢，他就可以下他特別喜歡的那輛借給他的銀色山地自行車。從此阿貴就騎著自行車在穿梭于的大街小巷，可是“城”總與他格格不入。首先導演讓他看見了一個不斷換衣服的漂亮美眉，讓他見識到什么是“城里人”；然后讓他在都四處受氣，見識下什么是“城里人”的氣派，再把他放到大酒店的門口，讓他“感受生活”，不停轉動的酒店大門代表著高速的都生活，及先進的物質文明，跟著轉門彷徨旋轉的阿貴，卻代表著外來者對生活的不知所措的茫然！阿貴好不容易進入了酒店卻如同呆兒般被招呼去洗了個“文明澡”，誰不知這“澡”卻洗錯了，不但要找的“張先生”沒找到，還要被迫交納洗澡費，阿貴無助地喊著“我不是來洗澡的”“是你們讓我洗的”——一個不清楚城生活“金錢”法則的阿貴，再次顯現出他與城的不協調，他想逃可以說他是想逃離這一片令人窒息，與自己格格不入、夢魘般的土地，這里有太多的另人費解！

受盡的阿貴終于在經理的“施舍”下免費離開了酒店，可是厄運再次降臨，他唯一的財產——單車，被盜了，他不知所措的四處尋找，影片中的阿貴象盲頭蒼蠅般奔跑于茫茫的車海中，配以彷徨失落的慢節奏的薩士風音樂，成分的表達出人在丟失“希望”（單車是阿貴在城里賴以生活的工具，也是唯一的財產、相依為命的“親人”，單車是阿貴的唯一希望。）后的無助、焦慮與驚惶！——這就是城的現實——殘酷的生活再次使阿貴陷入悲哀！最后演員看著丟車現場那空余的車鎖鏈，眼中溢滿了旋而不滴的眼淚，無一不足以震人肺腑，這正是下層深度絕望、無奈的表現。

車丟了，工作沒了阿貴唯一的期望是找回單車，也找回希望，在尋車的過程中他遇上了阿建。阿建是一個家境貧寒的的中學生，與阿貴一樣生活在社會的底層，唯一不同的是：他是城里人，他的爸爸總是寵著他繼母帶來的妹妹以至于從未兌現過給他單車的承諾。義憤之下他偷了家里500塊錢,去舊貨場了一輛單車，對阿建說來，單車也不僅是單車，它是 “本來就該他的東西”，是他的尊嚴，不想單車卻是阿貴丟失的那輛。阿貴發現后,他去偷回來,阿建搶回來；阿貴再要回去,阿健再追打著要搶回來，兩人就為了在這循環往復中糾纏，一個要回“希望”，一個要回“尊嚴”，在最后一次的搶奪中,阿貴哭了, 他拼命的抓住他的車,撕心裂肺的呼著。這一聲又一聲的喊叫,可以說是對不公世道的發泄，也可以說是絕望中自我保衛的發作，現實已經把這下層的打工仔，逼得畢露了，阿貴的嘶喊震驚了阿建和他的朋友，制止了他們的繼續搶奪，似乎從他們的靈魂深處喚醒了他們的良知。阿貴這樣的喊叫,讓人感覺他將要失去的不是一輛自行車,而是他的身體的一部分,而且是最重要的一部分。

17歲的阿建承受不住這樣的喊叫,可是單車也是他身體里最重要的東西，他也不能放手，他們只得讓步，“不給車可以,還錢吧!500沒有,400也行,實在不行300也了呢!”可在阿貴看來單車“這本來就是我的，我已經付過錢了”，但在阿建看來“我也付過錢了”,他們終于達成協議:一個人用一天!這個在成人看來荒謬的事情,在他們之間卻似乎是最好的解決辦法。這是身處下層社會兩個17歲人執著,是對生活最無奈的抉擇，但是也善良的。

單車把兩個17歲到一起，阿建伸出手與阿貴主動的那一“握”，更是意味深長，兩個下層的年輕人，在各自維護自身利益的過程中屈服在世上最不合理的“約定”下，承受著最不公平的待遇，這一握手可以說是這兩個深受命運 17歲之間為同病相憐結成的友誼，悲慘的現實使“敵人”變成了“朋友”！

命運似乎把他們緊密栓連，最后阿健，用磚頭拍倒那個搶走他女朋友的“金毛” 。回來報仇的人們把他和阿貴毒打一頓，連單車也被無情的砸爛。在影片的結尾，阿桂扛著殘破的單車，孤身走在的大街上，最后湮沒在茫茫的車海中，孤獨的身影、殘破的單車象征著他——一個外來的下層打工仔，永遠也無法融入這個城中。來的時候他擁有了“希望”（單車），現在“希望”被打破了，自然人也無法生存——這就是下層人的悲哀，注定被、被殘害！

影片在揭露下層人悲哀的同時，也揭示了現代年輕人的最明顯的特征：沖動和迷茫,成長的挫折和錯誤，使人迷茫失去理智，進而產生沖動，影片所有的人物和矛盾都圍繞這樣一個單車兩個17歲的年輕人展開。單車是他們共同的迷茫，使他們產生一致的沖動，最后同時表現出現代社會現實下年輕一族的本質特征。因為單車在生活中隨處可見，所以可以幫助影片從一開始就讓人覺得真實可信.而后人物的對話，行為也都非常的真實，影片中幾乎沒有太多的語言，都是通過真實的動作，最樸素的表情，樸素到連一點表演的雕飾都不存在，給人一種親切自然的感覺。影片好，不是勝在演技，而是勝在自然真實！

電影《十七歲的單車》為什么在國內被禁？《十七歲的單車》反映了兩種年輕人的生活方式——城里人和鄉下人；可他們也是同一種人——“下層人”，簡單的說這部戲就是一部“下層人”的悲歌。十七歲的單車》故事敘述一個從外地到北京討生活的年輕人，好不容易找了一個快遞工作，但他沒有單車，

哪里可以下載或再線觀看<<十七歲的單車>>這部電影?http://bt4.5qzone.net/這里肯定有！直接搜索十七歲的單車，就有了，下載！

我終于知道了這片為什么被禁，安東尼后來我終于知道你知道什么了不過你的問題是什么呢沒有問題我們怎么回答，這個百度知道？

看了《硅谷禁書》我明白了，他終于明白為什么會被禁老世界上最偉大的24堂勵志課，美國歷史上最具影響力的潛能著作，一本讓比爾·蓋茨棄學從商的書，一本無數美國成功力薦的書，從硅谷起家的百萬富翁和億萬富翁從從都讀過此書，在美國被禁70年后重見天日，全世界唯一一本因道破創富秘訣被禁的書，世界首富比爾·蓋茨讀此書后棄學從商。
《硅谷禁書》是最偉大的成功學著作，將告訴你取得成功的真正竅門!
《硅谷禁書》是最神秘的潛能指南，將激發你內在的無限潛能!
《硅谷禁書》是最有效的財富訓練法則，將讓你從此告別貧窮，走向富裕!
美國被禁70年的神秘著作，世界上最富傳奇色彩的勵志經典:
查爾斯·哈尼爾的愿望:年，哈尼爾在紐約出版《硅谷禁書》(THE MASTER KEY SYSTEM)一書，他在書中首次向世人公開自己在各方面都獲得成功的秘密。而哈尼爾出版此書的初衷就是希望所有普通大眾都可以通過閱讀與學習而獲得成功與財富。
富人們的私念:《硅谷禁書》出版后。讀過此書的人都受到了極大的啟發，從此脫胎換骨，在極短的時間內獲得了巨大的成功。而在當時，財富與成功只屬于少數人所擁有。哈尼爾的書引起了紐約商業協會部分人士的恐慌，出于一己私念，《硅谷禁書》被某些人利用職權被查禁，目的是不讓世人看到書中所闡述的致富之道。
尋找《硅谷禁書》:一部可以改變人生命運的奇書，如同曇花一現，剛剛在讀者中掀起巨浪，卻在一夜之間銷聲匿跡。那些有幸看到《硅谷禁書》的人，寶貝一樣將之收藏得極為隱秘，決不會輕易拿出來示人。因為它已經不是單純意義上的書籍，而是一把開啟財富寶藏的金鑰匙。特別是在“硅谷”，一大幫子創業者苦苦尋找這一本《硅谷禁書》，甚至有人以倍的價格此書，但沒有人愿意拿出來。更驚人的是，在當時，一部《硅谷禁書》的手抄本居然被到幾千美元，而且還不是完整版本。
微軟帝國的誕生:比爾·盞茨應該是一個無比幸運的人，當他還在哈佛大學讀書的時候，居然在非常偶然的情況下獲得了一本《硅谷禁書》的完整版本?當他讀完此書時，毅然決定放棄自己的學業而開始白手創業。短短數年時間，一個財富帝國神話般誕生了，那就是微軟!
奇跡還將繼續:非常高興的是，《硅谷禁書》終于在年得到解禁了，我們慶幸之余，絕不可錯失這一把讓我們的人生走向輝煌的財富鑰匙。閱讀此書，你必將重新認清你的人生軌跡!如果你細細學習本書中的課程，你一定可以斜造屬于自己的成功神話。
[編輯本段]內容簡介
《硅谷禁書》(THE MASTER KEY SYSTEM)是一本奇書，由作者在年創作出版，當時了20多萬冊，年起，它奇跡般的從場上消失了，原因是很多成功的商人不愿意讓更多的人看到此書，而擔心更多人因此書而創富。這些商人聯合起來，讓美國教會查禁了這本書。
這本上是硅谷最神奇的成功奇書，早年，這本書的手抄本甚至炒到多美金，幾乎所有硅谷的億萬富翁都閱讀過此書，世界首富比爾·蓋茨在哈佛大學上學時，因為偶然的機會讀到此書，立即決定棄學從商，從而創造了軟件帝國的神話。美國成功學之父拿破侖·希爾因為得到本書的啟示成為成功學。年，本書在美國得到解禁，立刻有數十個版本面世，成為最熱門的暢銷書。

我終于知道游戲人生為什么被禁了為什么哈？？

看了被解救的姜戈不明白為什么被禁?故事的背景是美國南北戰爭的前夕，南方還維持著野蠻的黑奴制。德國過來的賞金獵人舒爾茨，由于追殺罪犯的需要，解救了黑奴姜戈，舒爾茨醫生雖然是靠殺人謀生，但是他對黑奴懷有深刻的同情，對奴隸制深惡痛絕，他瀟灑，睿智，幽默，勇敢，不畏強暴，簡直酷斃了！自由，平等，博愛的思想深植于他心，我覺得他就是美國精神的化身！在他的影響下，姜戈拿起了武器，開始了勇敢的抗爭，而不再沉默。個人認為舒爾茨是本片的第一男主角，他的光芒超過了姜戈。姜戈和他的妻子都是黑奴，受盡了白人的欺凌，在舒爾茨的影響下，他終于拿起了槍，向萬惡的奴隸制開火。飾演莊園主卡爾文的迪卡普里奧還是那么帥，經過歲月的沉淀，更有一個老男人的魅力，一顰一笑，舉手投足都把一個兇殘的奴隸主刻畫得淋漓盡致，兇殘，貪婪，奸猾；他敲開黑奴BEN的頭骨，以從生理上證實黑人當奴隸的合理性，事實證明這就像希特勒認為猶太人是劣等民族一樣荒謬！值得一提的是一個配角，老黑奴STEPHEN,因為他是黑人，所以他比他的白人主子更加兇殘的對待自己的黑人兄弟，這有點像抗戰中的偽軍，對待自己的同胞比日本人更狠！看完影片，只能感受到正能量：哪里有壓迫哪里就有反抗！無任何由所謂暴力色情帶來的不適之感。

如何評價電影《十七歲的單車》《十七歲的單車》反映了兩種年輕人的生活方式——城里人和鄉下人；可他們也是同一種人——“下層人”，簡單的說這部戲就是一部“下層人”的悲歌。

十七歲的單車》故事敘述一個從外地到北京討生活的年輕人，好不容易找了一個快遞工作，但他沒有單車，只好由快遞公司提供，每個月扣錢；等到最后一個月扣錢全部結束，單車正式成為己有的那一天，單車被偷了。

年輕人遍尋不著，在一個偶然的機會下，他發現了單車，這輛單車被另一個年輕人從二手市場買得，快遞小子決定用最原始的辦法解決問題，將自己的單車偷回來；但另一個年輕人不甘心自己買的二手單車被偷走，找了大群朋友去討回單車，最后的結局更是令觀眾意料不到，印象深刻。

電影的故事其實非常簡單，但劇情發展引人入勝，賽前在柏林放映時，觀眾笑聲連連，反應相當不錯。有許多人會將義大利狄西嘉的新寫實經典《單車失竊記》，與《十七歲的單車》做比較，導演王小帥則表示，兩部電影同樣關注小人物在大社會中的命運，為了生存用盡全力奮斗，對當時的義大利或現在的中國都有其意義。

主演《十七歲的單車》的大陸青年演員李濱、崔林和高圓圓，年齡都不過從18歲到22歲。高圓圓人如其名，大眼睛、圓圓臉，微笑甜，活生生就像個洋娃娃，她現在已經是大陸的廣告天后，目前就讀於中國工運學院經濟學系三年級，22歲，在拍電影前，已經有不少廣告作品。她希望以后在攝影和廣告方面發展，至於拍電影，一年一部就好，她要有自己的時間做自己的事。

長得帥帥、有點日劇男主角味道的崔林是日裔，他的祖父母戰后在中國東北住了下來，父親取了中國女子。從東北來的他，在片中飾演快遞小子，而在真實的生活中，他是武術系的學生，對於電影十分有興趣；聽說他還有個舅公在臺灣，目前正想辦法尋人中；他希望以后仍能繼續從事電影工作，如果臺灣有人找他拍戲，崔林十分愿意到臺灣。

李濱長得個頭較小，但戲味十足，十分隨和但有自己看法，他表示自己沒有崇拜的偶像，也無所謂自己是否成為偶像，所以只要大家喜歡他的電影作品就心滿意足了。

十七歲的單車的影片評價關于講述成長的故事幾乎已近習成一個創作母題，不同的歷史時期、不同的導演都在用自己獨到的目光演繹成長的故事。而影片《十七歲的單車》正是王小帥用自己獨特的目光對成長故事這個創作母題新的演繹。表現了一種被權力壓制下的殘酷的青春。影片《十七歲的單車》講述了外來務工人員小貴和城市居民小堅因一輛山地車而引來的諸多青春瑣事以及他們為解決這些事情而做出的種種舉動。在影片中，王小帥借飛達快遞公司經理的話講出了山地車不再是一種便捷的交通工具，而是一種資本和權力，是農民小貴融入城市生活，為公司贏得良好信譽的資本，更是小堅在同學們面前表現炫耀自己的權力。小貴作為一個農民工，似乎已經注定了他與城市的格格不入以及他的殘酷的青春。而王小帥添加了一個具有城市戶口的主人公小堅，更是講述了小堅的殘酷的青春，這顯而易見地指明了主題：無論你在哪里，你的身份有何不同，你的青春都是殘酷的。在影片里王小帥更是對造成這種殘酷青春的原因做了深入的探索，但是這個原因不再是《青紅》中表現的不同文化的悲劇，而是一種權利壓制下的必然結果。在小貴的世界里，公司、工作。山地車，城市人儼然成了權利或者制度的隱喻，它們壓制著小貴的一切，稍出差錯他們都可以使小貴的生活遭受沉重的打擊。影片中強調的一個事件讓我記憶猶新：小貴在找張先生的時候被服務員糊里糊涂地洗了澡，洗完之后聲嘶力竭的哭喊著：“我沒錢”，這完全可以說是一個黑色幽默，導演用一種無奈嘲諷的態度表現了農民工與城市的格格不入，表達了小貴的殘酷的青春。在小堅的世界里，山地車是一種令人羨慕的資本，有了山地車他才可以融入同學們的生活，他才擁有了自己心儀的女朋友。父親這個作為正直人物代表的形象一再的改變自己的承諾激起了小堅內心深處的叛逆，他開始懷疑整個世界，他拿走了父親的500元錢去二手市場買了山地車，他想用自己的行動實現諾言，殊不知，他是在挑戰這個規范著社會的制度。在制度面前，小貴和小堅都曾努力過，都在掙扎，但帶給他們的卻是權利對于他們的嚴厲的懲罰。影片中一個突出的亮點就是女人這個道具的恰當運用。導演把瀟瀟的戀情依附于權利作的恰當的轉移，更突出了權利與制度在青少年的心中的地位，也突出的強調了權力作為形成殘酷的青春的原因的重要性。影片中與小堅產生矛盾的瀟瀟毅然選擇了車技高超的男孩作為自己的伴侶確切的體現了這一點。電影的故事其實非常簡單，但劇情發展引人入勝，賽前在柏林放映時，觀眾笑聲連連，反應相當不錯。有許多人會將意大利德西卡的寫實經典《單車失竊記》，與《十七歲的單車》做比較，兩部電影同樣關注小人物在大社會中的命運，為了生存用盡全力奮斗，對當時的意大利或現在的中國都有其意義。新浪娛樂評價）
電影十七歲的單車影評這個的話由于本人沒有看過這部電影，所以就不加以其他的評價，如果有時間的話回去看一下這部電影來追加評價。

電影十七歲的單車的影評再說兩句。關于那條絲巾，好多人說看不懂的前邊周訊瘋狂找東西那段的伏筆。結局最后一個畫面才給予交代，聯想到兩人的命運，令人唏噓。關于高媛媛，網上見到好幾個影評，對全片評價不高，到是對高贊賞有加，覺得清純可愛等等，會成為新一代青春偶像云云。高出場時我在走神，隨手翻了幾頁《林中路》，聽到女友說“這不是姐弟戀嗎？”抬頭一看，啞然。女友說這時她極不喜歡的那種類型的女孩子。我說了一個字“媚” 。女友恍然，這是她最討厭的一種。我想這也會是一些男性極其喜歡，一些男性極其厭惡的一種吧。但飾演這個角色也許到正適合。在高身上我只看到了這個字，說道清純可愛等等，實在不敢茍同。影片看得很倉促，前半部分一帶而過，后半部分倒是很投入，再去仔細看一遍再來說點什么吧。

17歲的單車觀后感一輛車是你生存的希望
一顆心是你執著的夢想
最底層的你有了穿越世俗的高昂
最低下的人生有了你不屈的源泉
時期歲的單車寄予了你不平凡的夢，十七歲的征程添加了你不平的心聲。
每一個時段的生命節律總蘊含了別樣的人生，不一般的旋律，在我們的選擇與追求之后所演繹出來的是驚人的天籟還是正所謂悠然的睡眠曲，一切都看我們內心火焰的烈度。
每個人都有那青澀與難忘的少年，每個人都有人生歲月里別樣的“繁華” 。大山與城市的距離，平淡與喧囂隔閡，往往只在于我們心和夢想的高度。往往在于面對蹉跎的勇氣和力量。
有的時候人們都說是命運阻礙了我們前進的步伐，是挫折惡殺了我騰飛的夢想。可我們又有誰不知道現實總是充滿挑戰和磋傷。
我們的路走得很累很累
你的心切飛的很高很高
歲月的蹉跎
命運的坎坷
止不住你高潔的夢

我們的躍點駐的很低很低
我們的奢求只是唯有渺小
環境的新奇
人心的“魅力”
把我劃得支離破碎
郭連貴對自己未來的追求也就是那般的平時與質樸罷了，可在殘酷的現實背后又有多少人給予他同情與關切的目光，又有誰會給他面對挫折與挑戰的力量----唯有自己。還得緊緊的抱住那輛自行車，緊緊地抱住那輛真正屬于自己的“自行車” 。或許那才是他的希望，或許那才是走出大山之人展現給喧囂城市不朽的力量。
小健本著對愛情的奢華追求與對自己虛榮心的極度滿足給他人帶來的又是什么呢？也許對于那用執著演繹自己節操的郭連貴來說是對他的磨礪，可對于其他人呢？
生活有的時候或許也就這樣一步一步把我們逼近死的胡同，而周圍的一切正只處于觀望與哀嘆的瞬間我們要痛惜的也就不是個人那么簡單了。
無論面對多大的困難，無論是環境的只言片語，還是人性的沸沸騰騰，無論是歲月的輾轉輪回，還是命運的幾多挫傷，他抓住那輛單車，緊緊抓住，不放手。
逆境給人寶貴的磨練機會。只有經得起環境考驗的人，才能算是真正的強者。自古以來的偉人，大多是抱著不屈不撓的精神，從逆境中掙扎奮斗過來的。影片中的主人公，或許正用面對人生的勇氣和力量詮釋了自己的高昂。
只有使自己自卑的心靈自信起來，彎曲的身軀才能挺直；只有使自己懦弱的體魄健壯起來，束縛的腳步才能邁開；只有使自己狹隘的心胸開闊起來，短視的眼光才能放遠；只有使自己愚昧的頭腦聰明起來，愚昧的幻想才能拋棄！作為和我一樣從大山走向城市奔赴自己夢想的我們痛苦和挫傷與我們不屈的精神力量相比這些又算得了什么呢。
不點燃智慧的火花，聰明的頭腦也會變為愚蠢；不踐行確立的目標，浪漫的理想也會失去光彩；不珍惜寶貴的時間，人生的歲月也會變得短暫；不總結失敗的經驗，簡單的事情也會讓你辦砸。現實與夢想差距，我們猶豫與彷徨中覓向不要因為色彩沖淡了我們平凡的心，我們奔向的夢。

17歲的單車《十七歲的單車》Beijing Bicycle

導演：王小帥
攝影：劉杰
主演：崔林周迅
李濱高媛媛
出品：吉光公司(Arc Light Films)
北京電影制片廠

劇情：
現代，北京。貴從農村來到北京打工，他找到了一份快遞公司的職業，騎自行車送快遞，每單收費10元。等他掙夠了600塊錢，他就可以買下他特別喜歡的那輛公司借給他的銀色山地自行車。貴承受著客戶經常的抱怨，努力地工作著。

就在他快要攢夠錢的時候，他的自行車丟了。他跑遍了整個北京城尋找他的自行車，然后在街上，他看見一個學生騎著它。新的車主健說這輛車是在舊貨市場上買的，而貴必須要回自行車，于是兩人只好設法共用這輛自行車……

影片背景：

本片為臺灣著名電影學者、影評人焦雄屏經營的吉光電影公司的“三城記”系列電影之一，。“三城記”系列電影結合兩岸三地新銳導演，希望為二十一世紀華人新社會樹立新形象，以別于上一代華人電影注重悲情及歷史回顧。另五部影片為臺灣導演林正盛《愛你愛我》、易智言《藍色大門》、徐小明《流浪到淡水》、大陸導演賈樟柯《上海寶貝》以及香港導演余力為《人民找換》。本片及林正盛的《愛你愛我》為以完成作品并于2月雙雙入圍柏林國際電影節競賽片單元，本片更獲得最佳故事片評審團大獎即銀熊獎。

演員簡介：

周迅：生于浙江，早年學習舞蹈，15歲開始演藝生涯。出演多部影視作品，包括陳凱歌的《風月》和《刺秦》。她在1999年婁燁執導的《蘇州河》中一人分飾兩角的演出獲得了巴黎電影節的最佳女主角獎。

崔林：1982年生于哈爾濱。北京體育師范大學在讀。憑借在多部電視劇及電視廣告中的演出為人熟知。

李濱：1982年生于北京。參演過若干電影和電視劇，被導演王小帥偶然發現。

高媛媛：1979年生于北京。北京交通運輸學院學生，現已是中國頂級廣告模特之一，曾拍過70多個廣告。她因之走紅也是中國觀眾最熟悉的銀幕形象就是張楊導演的《愛情麻辣燙》中“聲音”故事里的女中學生。

李爽：1978年生于北京，樂手、前自行車運動員，出演過多部電視劇，目前正在演出香港導演關錦鵬的新片。

http://lib.verycd.com/2003/11/21/0000000862.html

http://lib.verycd.com/2005/05/15/0000050658.html

十七歲＋單車＝青春記憶

或許，你正青春年少，留下青春的記憶。

或許，你已成年，在喧囂的世界奔波四處，拍掉身上生活的塵土，你是否還會回憶，回憶走過十六歲的花季，走進十七歲的雨季，唱起熟悉又漸行漸遠的歌曲：當我還是小孩子/門前有許多的茉莉花/散發著淡淡的清香/當我漸漸的長大/門前的那些茉莉花/已經慢慢的枯萎不再萌芽/什么樣的心情什么樣的年紀/什么樣的歡愉什么樣的哭泣/十七歲那年的雨季.我們有共同的期許/也曾經緊緊擁抱在一起/十七歲那年的雨季/回憶起童年的點點滴滴/卻發現成長已慢慢接近

一、十七歲

十七歲，是夢的季節，是花的年華，如黃金般珍貴閃耀，如鮮花般多姿芬芳，凝固著童年，包含著未來。十七歲，我們即將長大，卻又夢想著像彼得．潘那樣永遠不要長大，把青春留住，遠離成人的煩惱。十七歲，我們也會故作深沉，翻閱著《十七歲開始蒼老》，卻想像不到前行的路上會有怎樣的風風雨雨。

多年過后，十七歲已經封存在記憶，變成一種符號。在網間，看到十七歲的小伙，初生牛犢不怕虎，看到十七歲的姑娘，像含苞待放的花朵，自在率性活潑可愛，好一個少年不識悉滋味，心里的羨慕無法言表。于是，多了份沉重，知道自己已無法揮霍所謂的青春，因為青春只屬于他們，而于我，青春僅是記憶。在夜深人靜的時候，聽著時鐘的聲音，用稚拙的言詞回憶著那些早已行遠的時光。十七歲，你身處何方做著什么？十七歲的我呢？

十七歲那年，帶著西北隴原的的氣息，從黃土高坡邁向東方的明珠，以自己稚嫩的軀體暫棲在黃浦江畔的一片綠色天地，感受綠色的氣息，接受綠色的垂練，描繪綠色的記憶，留下歡笑與淚水，有過憂傷，有過惶恐，幾許失落，幾許收獲。寒天雪夜燈下苦讀，為的是未來廣闊的生活；寬廣球場揮灑汗水，告訴別人年青應該活力四射；九洲四省來回奔走，那是一段凄美的情感故事。多年過后，歲月磨掉很多的棱角，經歷奪走天真與單純。偶爾收到家人短信，詢問個人近況。看著這樣的短信，往往是對著手機淡淡的一笑。當完美和傳奇在不經意間被擊得支離破碎，失去曾經的自信與驕傲，心依然留存著憧憬。面對十七歲，我早已不再年輕，可知道對于自己的一生，不能隨便，更不能將就，心如在夢就在，只不過是重頭再來。

十七歲，代表著一個年代，是青春的終結，留下多彩的青春的故事。《孩子王》里的王福在貧瘠的山區，點亮油燈抄寫著厚厚的字典，訴說著一個時代悲涼的故事。《藍風箏》里鐵頭以少年的目光審視著紅色革命年代社會的動蕩，拷問著歷史的因由。《二十七個遺失的吻》中西貝拉和米奇在成人世界中尋找純真的愛，但最終結局應證著一個通俗的規律：在成人欲望的空間，少年們純真的愛沒有存活的土壤。《童年往事》中阿孝估提著馬刀參與著街頭的打斗，看著老祖母腐爛的身體，回憶著一起尋找回到梅縣的路，勾起內心絲絲鄉愁。而在《十七歲的單車》中，一輛單車將兩個不同世界的青春少年聯翟諞黃穡�緣コ檔墓適攏�嫠呤廊慫�塹那啻海�蠐巧耍�蠆鋅帷?nbsp;

二、單車

單車亦稱自行車，南方人習慣稱作為單車，而北方人多以自行車相稱，這自是華夏文明宏厚內涵的體現。他和她的故事發生在北方，我不知道導演因何起名《十七歲的單車》，或許，它比《十七歲的自行車》更易上口？《十七歲的單車》經歷長期的地下傳播和在國外的流傳，最終也以《自行車》的“名義”在國內大屏幕上出現。我無意追究其中緣由，作為土生土長的北方人，積習難改，以下行文多稱之為自行車。

在民間野史與傳說中，流傳中國人發明了世界上最早的自行車，可以追溯至康熙年間，距今三百多年。于此，我們只能嘆息、遺憾。因為，我們知道“自行車王國”無數的自行車都是兩個世紀前法國“木馬”的嫡傳后裔，是歐洲工業文明的象征，是當代生產力的代表。

在寶馬名車日漸普及的今天，自行車在社會的各個層面點綴著這個世界。阿姆斯特朗環行法蘭西，挑戰生命的極限，有資格對F1賽場上的舒馬赫、阿隆索們說：這里的世界更精彩。平常的人們，騎著自行車也能夠體驗它特有的魅力:親近大地，享受大自然的陽光，展現青春的活力，享受風馳電掣的速度。

現實生活中自行車特有的魅力給了光影世界更多的素材與精彩。《看車人的七月》里小宇騎著自行車，在遠處望著父親，那是父親的希望；《天堂電影院》里，可愛的小多多坐在艾弗多的單行車上，傾聽著關于父親形象的描述，浮現著克拉克.蓋博皇帝式的形象；《西西里的美麗傳說》中，羅納多騎著自行車追逐著心中女神的腳步與身影；《陽光燦爛的日子》里，馬小軍們騎著單車去陳述血淋淋的爭斗與青春故事；《末代皇帝》中，孩童時的溥儀騎著自行車穿游于故宮，讓人砍掉門檻，那是東方傳統在西方文明面前的落敗和末代王朝衰亡的表征；當然還少不了德.西卡在《偷自行車的人》中展現的底層小市民生活的辛酸、艱難和樸素、動人的父子親情。同樣，少不了《十七歲的單車》中兩個少年的故事，丟車，尋車，買車，偷車，搶車，爭車，騎車，換車，護車，透過這些故事，可以看到自行車對于不同人的意義與價值所在。

三、他

“他”是兩個主角，生活在同一片藍天下，卻在不同的世界里。在各自的世界里，他與他同是生活“淪落人” 。

十七歲的他從鄉下來到北京，開始了他的城市生活。北京，首都，政治文化的中心，是現代都市文明的集聚地。他和任何一個十七歲的少年一樣，懷揣夢想，只是他的夢想更為簡單，他想擁有自己的一輛自行車。在自行車快遞公司，有一張張熟悉、幽黑、樸實的面孔，他就在其中。他在那里找到了一份待遇不菲的工作，以新的形象代表公司融入這個都市的社會，只要掙夠600元，便可擁有一輛夢想的自行車。一切都是如此順利，一切又是那么不幸。高檔洗浴樓的外邊，年老人敲著鑼打著鼓扭著秧歌，一片繁華景象，到處歌舞升平。就在這里，他丟掉“吃飯的家伙”，身邊的人卻依舊歡笑著享受快樂的生活，感受不到他的慌亂與焦灼。同一片熱土，不同的人們總是有著不同的命運。手中的信件告訴他要去的地方，沒有了工具，他拼命奔跑，猶如《孩子，快跑》中的兄妹，跑向那象征現代都市文明的王府井大街123號，看到的卻是掛在門前的鐵鎖，那是被都市文明拒之門外的暗喻。孤單的身影，無奈的淚水，讓他承受著本不該承受的生活重壓。

對于大多數人來說，自行車只是用來短途交通的工具，而經理對他說：自行車是他吃飯的家伙。不只如此，自行車也是他在都市生活的支點，甚至是在都市擁有的一切。你可曾體察，伴隨著跳動的音符，他穿梭在北京的行人、車輛、大街、小巷時的歡愉，歡快中充滿著對生活的希望。大家都說他很軸，軸到要在千百萬的自行車中找尋，其實他不軸，只是大家不懂他的心。看著他來來回回穿梭于各色各樣、密密麻麻的自行車中的鏡頭，這種超常人行動的意義，與其說是找車，還不如說是找回都市的生活與基點。

偶然的機會，他在同鄉的幫助下，找到了自己的車，但找到車并不等于新的開始，因為他遇到了另一個“他”

他生在城里，北京人，讀高中，穿著整齊的校服，有一幫哥們，喜歡在放學的路上玩弄車技。他成績出眾，全校名列前茅，與一個漂亮的女生相互傾慕。回家的路上，他幫她修好車鏈，青春的愛戀讓他如此幸福，他騎著單車伸開手膀，快樂的笑容在青春的臉上洋溢。我以為他是時代的寵兒，家庭的皇帝。然而，我錯了，他并非如此。他家境不好，與父親和繼母及女兒住在一起。父親一次次答應給他買輛自行車，又因經濟窘迫而一次次爽約，于是他偷了家里的錢，在二手市場買了“他”被偷的車。兩個互不相識的少年就這樣被聯系在一起。

也許，你會說自行車對于他來說只是可有可無的東西，會說他關于車的爭斗只是滿足一已的虛榮心。可是，請不要忘記，十七歲的年華誰沒有夢想？誰會遠離虛榮？在他心里，擁有車就擁有了和同學平等的地位，就可以滿懷自信地追求心儀的姑娘，車對于他同等的重要。于是在父親知曉真相將車交還“他”時，他怒不可遏，竭斯底里般質問“憑什么，憑什么” 。他質問著父親，同時也在質問著社會。

一輛車，兩個少年，必須的東西，經過幾番爭斗，一人一天的協議。生活重歸各自世界，現實的平靜轉眼即逝，心儀的女孩靜靜地離開，面對街霸趾高氣揚的挑釁，他拿起磚塊狠狠地砸向頭蓋。而無辜的他也被卷進這場斗毆，在無助的叫喊中看著張狂的撒野，野蠻行經喚起那生命最深處的尊嚴，他打倒丑陋少年扛起車找尋新的天地，人潮化為影子剩下的只是我真誠的祝愿。

但愿，毀壞的車輛不要粉碎青春的夢想，讓它化作人生辛酸的記憶，封存心底。畢竟，殘酷不是青春亮麗的主題。

四、她

“她”是兩個配角，以相似的形象登場卻以不同的身份收場，有著相同的年齡卻經歷著不一樣的生活。

她是造物的恩寵，似花如玉，大大的眼睛流露的青春的美麗與優柔。她曾鐘情于他，漂游在他的世界周圍。如花的季節如花般的她，在靜謐的河畔與他相約，閉上雙眸期待一個吻的到來。她如此單純卻又擺脫不了都市的輕浮，在他苦悶的時候，悄然移情別戀。縱使他怎樣的努力，也換不回她一次回頭，甚至讓他的情敵在雨天羞辱他的尊嚴，最終導致一場血淋淋的爭斗。面對這些，我心中油然升起一份痛恨之情，痛恨她的無情，痛恨她的輕浮。可是，我也不忍心給她更多的詛咒，畢竟，她只是一個孩子，而且是一個生在都市的孩子。透過這些一切，詛咒的該是都市的環境，詛咒的該是那些吞噬人類純潔靈魂的價值觀念。

她是“城里人”，住著寬大的房子還不知足，一天到晚沒個笑臉。她穿著時髦的長裙，漂亮的高跟鞋，喜歡站在高樓的陽臺上走動。漂亮的臉蛋，迷人的身段，讓他從內心向往，青春的驛動使得他習慣斜眼偷看她走過的身影。在一天，他騎車撞到了她，便有了短暫的邂逅。她一言不發，像個有錢人家的啞巴。后來，他才知道，原來她是鄉下來的保姆，偷穿主人的高跟鞋和衣服，還偷偷拿主人衣服去賣，被主人發現，辭退而走。她的行為并不光彩，可我對她沒有責言。她如《孔雀》中的姐姐一樣，在自己的世界守望著一個不屬于的自己的世界。她出身貧寒向往著富裕的生活，還有什么理由去斥責這種美好的向往？相反，青春年華需要這樣的夢想與追求。

五、其他：

瘋狂看片的日子，我被大師們一部部的杰作所折服，在眼瞼里閃爍著一段段堪稱經典的光影。有侯孝賢“在歷史的苦難鐵砧上錘煉民族魂“的《悲情城市》，有弗朗索瓦.特呂弗訴說成長之沉重叛逆的《四百擊》，有斯坦利.庫布里克氣勢磅礴悲壯的英雄史詩《斯巴達克斯》，也有比《百萬寶貝》有更多內容，融國家、信仰、友情、愛情、師徒情的《烈火戰車》，更有蔡楚生笑傲世界影壇的《一江春水向東流》……而當我決定寫點文字時，我選擇的卻是觀看較早的《十七歲的單車》。因為，我記得在初次看時，我被觸動，也感動著。

當我將影碟再次放進光驅，小屏幕上浮現著那些或觸動或感動我的段落，幾次暴力的爭搶與打斗，除了讓我罵娘之外，并沒有給我震憾。觸及我心靈的則是那些看似平淡的片段。

父親當著同學與街鄰們的打罵過后，他靜靜地坐在房頂，流著淚水。小妹上前說，都是大人不好對他不公平。他無言起身走在院子的墻壁上，靜靜地走著。我沒法進入他的心里，但我能夠感覺到，他同樣承受著本不該屬于自己世界的痛苦。淚水折射著他心里的苦悶和掙扎，無言的行走是對生活與命運的無奈的反抗。

面對需要的自行車，他和“他”達成協議，在憂傷的音樂和漸變的鏡頭切換下，兩個人在同一地點日復一日地見面、換車、檢查，然后一個簡單的手勢作為告別。終于有一天，他問“他”的名字，向“他”伸出了友好的手。沒有握手的面面，但那是和解的動作，兩顆純潔的靈魂需要這種和解，在他們苦澀的青春中有了些許溫暖。

影片的結尾，鏡頭放慢，他扛著被砸壞的自行車穿行在人群之中。這一幕有煽情做作的嫌疑，也不失為可取的結局，我不知道他未來會怎樣繼續他的都市生活，但我有愿意給他送上默默的祝福。

不能不贊美影片的配樂，全片沒有大段的配樂，根據故事發展的需要出現在合適的地方，節奏簡單明快，能夠充分調動觀眾的情緒，使其深受感染產生共鳴。

影片的四個主要演員的表演也是可圈可點。兩位女演員如今已是影視界呼風喚雨的人物，大紅大紫到家喻戶曉，影片中在各自的空間里有不錯的發揮，只因戲份的因素，被兩個男主角的表演光環所掩蓋。兩位男演員成功塑造了兩個性格鮮明的青春少年的形象，他們時而快樂時而苦悶不乏激情的表演也是影片整體成功的保證之一。

如何評價電影《十七歲的單車》《十七歲的單車》反映了兩種年輕人的生活方式——城里人和鄉下人；可他們也是同一種人——“下層人”，簡單的說這部戲就是一部“下層人”的悲歌。十七歲的單車》故事敘述一個從外地到北京討生活的年輕人，好不容易找了一個快遞工作，但他沒有單車，只好由快遞公司提供，每個月扣錢；等到最后一個月扣錢全部結束，單車正式成為己有的那一天，單車被偷了。年輕人遍尋不著，在一個偶然的機會下，他發現了單車，這輛單車被另一個年輕人從二手市場買得，快遞小子決定用最原始的辦法解決問題，將自己的單車偷回來；但另一個年輕人不甘心自己買的二手單車被偷走，找了大群朋友去討回單車，最后的結局更是令觀眾意料不到，印象深刻。電影的故事其實非常簡單，但劇情發展引人入勝，賽前在柏林放映時，觀眾笑聲連連，反應相當不錯。有許多人會將義大利狄西嘉的新寫實經典《單車失竊記》，與《十七歲的單車》做比較，導演王小帥則表示，兩部電影同樣關注小人物在大社會中的命運，為了生存用盡全力奮斗，對當時的義大利或現在的中國都有其意義。主演《十七歲的單車》的大陸青年演員李濱、崔林和高圓圓，年齡都不過從18歲到22歲。高圓圓人如其名，大眼睛、圓圓臉，微笑甜，活生生就像個洋娃娃，她現在已經是大陸的廣告天后，目前就讀於中國工運學院經濟學系三年級，22歲，在拍電影前，已經有不少廣告作品。她希望以后在攝影和廣告方面發展，至於拍電影，一年一部就好，她要有自己的時間做自己的事。長得帥帥、有點日劇男主角味道的崔林是日裔，他的祖父母戰后在中國東北住了下來，父親取了中國女子。從東北來的他，在片中飾演快遞小子，而在真實的生活中，他是武術系的學生，對於電影十分有興趣；聽說他還有個舅公在臺灣，目前正想辦法尋人中；他希望以后仍能繼續從事電影工作，如果臺灣有人找他拍戲，崔林十分愿意到臺灣。李濱長得個頭較小，但戲味十足，十分隨和但有自己看法，他表示自己沒有崇拜的偶像，也無所謂自己是否成為偶像，所以只要大家喜歡他的電影作品就心滿意足了。(森甄寶琳) 影片中繁華忙亂的北京城、快節奏的音樂，襯托著一個鄉下的小伙子“阿貴”，他純樸、善良、有點兒木訥，從農村來到北京打工，找到了一份騎自行車送快遞，每單收費10元。等他掙夠了600塊錢，他就可以買下他特別喜歡的那輛公司借給他的銀色山地自行車。從此阿貴就騎著自行車在穿梭于北京的大街小巷，可是“城市”總與他格格不入。首先導演讓他看見了一個不斷換衣服的漂亮美眉，讓他見識到什么是“城里人”；然后讓他在都市四處受氣，見識下什么是“城里人”的氣派，再把他放到大酒店的門口，讓他“感受生活”，不停轉動的酒店大門代表著高速的都市生活，及先進的物質文明，跟著轉門彷徨旋轉的阿貴，卻代表著外來者對生活的不知所措的茫然！阿貴好不容易進入了酒店卻如同呆兒般被招呼去洗了個“文明澡”，誰不知這“澡”卻洗錯了，不但要找的“張先生”沒找到，還要被迫交納洗澡費，阿貴無助地喊著“我不是來洗澡的”“是你們讓我洗的”——一個不清楚城市生活“金錢”法則的阿貴，再次顯現出他與城市的不協調，他想逃可以說他是想逃離這一片令人窒息，與自己格格不入、夢魘般的土地，這里有太多的另人費解！受盡凌辱的阿貴終于在經理的“施舍”下免費離開了酒店，可是厄運再次降臨，他唯一的財產——單車，被盜了，他不知所措的四處尋找，影片中的阿貴象盲頭蒼蠅般奔跑于茫茫的車海中，配以彷徨失落的慢節奏的薩士風音樂，成分的表達出人在丟失“希望”（單車是阿貴在城里賴以生活的工具，也是唯一的財產、相依為命的“親人”，單車是阿貴的唯一希望。）后的無助、焦慮與驚惶！——這就是城市的現實——殘酷的生活再次使阿貴陷入悲哀！最后演員看著丟車現場那空余的車鎖鏈，眼中溢滿了旋而不滴的眼淚，無一不足以震人肺腑，這正是下層人民深度絕望、無奈的表現。車丟了，工作沒了阿貴唯一的期望是找回單車，也找回希望，在尋車的過程中他遇上了阿建。阿建是一個家境貧寒的的中學生，與阿貴一樣生活在社會的底層，唯一不同的是：他是城里人，他的爸爸總是寵著他繼母帶來的妹妹以至于從未兌現過給他買單車的承諾。義憤之下他偷了家里500塊錢,去舊貨市場買了一輛單車，對阿建說來，單車也不僅是單車，它是 “本來就該他的東西”，是他的尊嚴，不想單車卻是阿貴丟失的那輛。阿貴發現后,他去偷回來,阿建搶回來；阿貴再要回去,阿健再追打著要搶回來，兩人就為了在這循環往復中糾纏，一個要回“希望”，一個要回“尊嚴”，在最后一次的搶奪中,阿貴哭了, 他拼命的抓住他的車,撕心裂肺的呼號著。這一聲又一聲的喊叫,可以說是對不公世道的發泄，也可以說是絕望中自我保衛的發作，現實已經把這下層的打工仔，逼得獸性畢露了，阿貴的嘶喊震驚了阿建和他的朋友，制止了他們的繼續搶奪，似乎從他們的靈魂深處喚醒了他們的良知。阿貴這樣的喊叫,讓人感覺他將要失去的不是一輛自行車,而是他的身體的一部分,而且是最重要的一部分。17歲的阿建承受不住這樣的喊叫,可是單車也是他身體里最重要的東西，他也不能放手，他們只得讓步，“不給車可以,還錢吧!500沒有,400也行,實在不行300也忍了呢!”可在阿貴看來單車“這本來就是我的，我已經付過錢了”，但在阿建看來“我也付過錢了”,他們終于達成協議:一個人用一天!這個在成人看來荒謬的事情,在他們之間卻似乎是最好的解決辦法。這是身處下層社會兩個17歲人執著,是對生活最無奈的抉擇，但是也善良的。單車把兩個17歲聯系到一起，阿建伸出手與阿貴主動的那一“握”，更是意味深長，兩個下層的年輕人，在各自維護自身利益的過程中屈服在世上最不合理的“約定”下，承受著最不公平的待遇，這一握手可以說是這兩個深受命運迫害 17歲之間為同病相憐結成的友誼，悲慘的現實使“敵人”變成了“朋友”！命運似乎把他們緊密栓連，最后阿健，用磚頭拍倒那個搶走他女朋友的“金毛” 。回來報仇的人們把他和阿貴毒打一頓，連單車也被無情的砸爛。在影片的結尾，阿桂扛著殘破的單車，孤身走在北京的大街上，最后湮沒在茫茫的車海中，孤獨的身影、殘破的單車象征著他——一個外來的下層打工仔，永遠也無法融入這個城市中。來的時候他擁有了“希望”（單車），現在“希望”被打破了，自然人也無法生存——這就是下層人的悲哀，注定被壓迫、被殘害！影片在揭露下層人悲哀的同時，也揭示了現代年輕人的最明顯的特征：沖動和迷茫,成長的挫折和錯誤，使人迷茫失去理智，進而產生沖動，影片所有的人物和矛盾都圍繞這樣一個單車兩個17歲的年輕人展開。單車是他們共同的迷茫，使他們產生一致的沖動，最后同時表現出現代社會現實壓迫下年輕一族的本質特征。因為單車在生活中隨處可見，所以可以幫助影片從一開始就讓人覺得真實可信.而后人物的對話，行為也都非常的真實，影片中幾乎沒有太多的語言，都是通過真實的動作，最樸素的表情，樸素到連一點表演的雕飾都不存在，給人一種親切自然的感覺。影片好，不是勝在演技，而是勝在自然真實！

十七歲的單車觀后感！緊急求一份【十七歲的單車為什么被禁】多年前，曾經流行這樣一種說法：十六歲是花季，十七歲是雨季。不知道現在是不是還有這種說法，流行開始漸漸疏遠我。這個說法流行了多年，源自于一部電視劇和一首流行歌的流傳，那是《十六歲的花季》和《十七歲的雨季》。那些充滿年輕活力的少男少女，在方寸大小的電視熒屏上吸引住成千上萬的大人與孩子的目光。年輕俊美的“小”帥哥林志穎在華美舞群的陪襯下，在人工的大雨滂沱中隨著青春的節奏舞動著。時光流逝，那些青春的臉龐已不再年輕，“十六歲花季，十七歲雨季”的這種說法也已被塵封在人們流光年華的記憶中。

單車，其實就是自行車。我國是自行車大國，所以自行車對于國人而言并非代步工具那么簡單。有些時候，對某些人來說，自行車可就承載著太多了。對生活的美好追求，有時其實再簡單不過了，對于像郭連貴這樣從農村來到城市的孩子來說，他現有的生活穩定和對美好生活的追求，其實都附在他那輛銀色的自行車。

將十七歲和單車這兩樣東西聯系起來，預示著影片并非是像《藍色大門》那種清純美好的青春片。單車是我國南方廣東一帶的口音叫法，影片的故事卻是發生在首都北京。片名這種顯眼的不和諧，讓影片從一開始就帶給你不好的感示。

影片的故事其實很簡單。郭連貴與小健兩個同處于十七歲芳華的男孩子，因為一輛銀色的自行車而被扭在一起，展現了郭連貴失車、找車從而遇上小健的一系列事件。影片的結尾終于讓兩個年輕孩子所代表著的兩種截然迥異的人生價值觀進行了一次激烈的碰撞交匯，給觀看影片的人們淡淡地留下了一個問號。

我們就像影片中的兩位主角郭連貴和小健一樣，都曾經有過那亮麗的年華，在那年華消逝之際，我們都沒有起伸手挽留，直到過了多年以后才會回首想起那段生活。在此時，我們通常會因為每一個事件或事物才會去翻看塵封的記憶。影片就像我們隨手觸及，讓我們可以輕松時光倒流的神奇事物。我們小心翼翼、躡手躡腳地走回年少的過去，輕輕撫去覆在記憶上面那一層薄薄的塵灰，然后再慢慢打開似乎已經泛黃的記憶相冊。

翻閱之時，我們驚奇地發現在以往的自己身上找到更多與小健相似點，而與郭連貴對照卻發現，郭連貴對于年少的我們而言是那么的陌生，那么的無法靠近。回到現在長大的我們，卻對郭連貴又是那么的熟悉，那么的理解他。這也許就是我們為什么要長大的緣故吧。

同一輛自行車，那輛銀色的自行車，對于小健，那只是可有可無的虛榮附屬品。甚至因為那莫名奇妙的虛榮，讓悄悄靠近自己的女生又轉過頭去投向另一種虛榮的懷抱。而對于郭連貴而言，那是他滿足生活最低的依賴，甚至是他整個生活的支點。在影片中我們看見郭連貴騎上自行車歡快地在北京大街小巷穿行，對自己的生活充滿信心，也對未來美好生活的渴望全部寄托于那輛自行車上，那輛銀色的自行車。當自行車被偷去之后，郭連貴的臉上再沒有歡快的笑容，他拼命的找，他不是在找自行車，而是在找他的生活。相比較而言，我們可以看見小健失去車的那種歇斯底里，那是對失去虛榮的極端體現。

或許可能使我說重了，其實在這個年齡段的人們，對自己正在追求的或者自己到底要追求什么，沒有一個清晰而確切的概念。在虛無的紅塵中奔跑，在滂沱的大雨中奔跑，去追逐本應不該在半空中漂浮的紅絲巾一樣。只是拼命地奔跑，至于自己為什么奔跑，在追逐什么東西，或許連自己都不是很了解。

雖然影片開頭那一段對話，讓我開始嗅出影片的一絲黑色幽默。然而對著郭連貴，我那僵硬的嘴角實在無法牽動一絲。這個飾演郭連貴的演員實在是影片的亮點。如果不看背景資料，我還以為是從農村里找的本色演員。他精準把握著郭連貴這個角色的特征，可以說他每一次出現都讓我相信他就是郭連貴。

影片中的女角倒是符號化，代表著兩個孩子所向往的生活。看完影片，我居然連她們的名字都不記得。要不是演員現在的“名聲在外”，我幾乎要忘卻在影片中還有這兩個女配角，戲份少得可憐。看完影片，讓人記住演員的名字，而非飾演角色的名字。我不知道這算不算是做演員的缺失，話扯遠了，不說了。

相比較而言，周迅飾演的角色倒是有一點符號化的真義。她第一次出現在郭連貴眼里，那可是在符號化不過了。她代表著郭連貴所奢望的生活，郭連貴只是在欣賞她的美好生活。當她近距離出現的時候，她那一身大紅的衣服，她那如血一般刺眼的口紅，這一切都讓我感覺不自在，隱隱覺得她的不真實。我不知道是不是導演故意安排她這種形象，以此來暗示郭連貴瞻望的那種生活泡沫也有破滅的時候。因此，郭連貴更為珍惜他現有的生活支點——那輛銀色的自行車。而高圓圓飾演的小健女同學，平白無味，在小健丟車之后那一次轉向實在是毫無征兆，出乎我對影片劇情的計劃展望。

說到影片劇情的曲折，感覺影片的編導們有點為曲折而曲折，這讓我有些不適。不過幸好，影片在這一點沒有太為過火，尺度把握得很好。影片的配樂做得很用心，并沒有以往國產影片的那種“拿來主義”的通病。少而精，而且出現得總是恰到好處，這也算是影片的另一亮點。

前面說到影片隱約有一點黑色幽默的意味，我不知道影片的編導們是不是避重就輕，故意為之。影片中對社會現象的透視、剖析筆調不是十分尖刻、一針見血。自從郭連貴像一頭瞎了眼睛的芒蜂一般，給逼入北京那些繞彎打結的胡同之后，就像暗喻著他被現實的生活給無情地一步一步逼近，直到將他逼入那個胡同的死角。打個比方，就像醫生原來打算做手術，到了手術臺前卻只是將患者的皮膚劃開，半睜著眼睛看了一眼，然后吩咐護士縫合，這個手術就這么簡單完結了。

我還是第一次看見在影片中，北京顯得那么真實，雖然我還沒有去過。影片中的北京并沒有茫然消失在那熙來攘往的匆匆人流與車流中，那些納入攝影機北京的大街小巷是那樣的真實的。影片的畫面雖然也像時下青春片流行那樣的明亮，卻比其他的青春片有了一種別樣的風味。

《十七歲的單車》，同樣是青春，卻是如此苦澀的青春。側首觀看影片的過程，我似乎一直含著一枚苦果，然后隨著影片去翻閱我的芳華歲月。十七歲——在這個年齡每個人也許都有一輛銀色的自行車，騎上它，然后拼命的蹬著它，你在追逐著什么？為什么追逐？在影片的結尾，郭連貴擁有它卻等于失去它，他該怎么辦？如果是你，你又該怎么辦呢？

也許，也許你我依然在那一片虛無的紅塵中奔跑，在滂沱的大雨中奔跑，卻失去了十七歲時的一往直前，而是三步一回首，五步一回頭，也許我們，也許我們該……