基本功|論聲樂表演與“唱歌”的區別區別|聲樂|表演|肌肉|肢體|咬字

作者：孫婷婷
【基本功|論聲樂表演與“唱歌”的區別】“聲樂不就是唱歌嗎？”大部分人聽到“聲樂”二字時，內心深處總會涌現出這個想法。而且會認為這有什么好專業學習的，不就是學學譜子跟著唱唱就行了嗎？其實不然，在我學習和教授聲樂表演的二十多年中，想要學好聲樂表演，是要潛心練很多專業性的基本功的。
在我的已知經驗中，學習聲樂表演需要掌握的基礎技能=臺詞+舞蹈+體能的基本訓練。
聲樂語言的基本功，就是臺詞訓練中最基礎的咬字、發音、氣息的配合。聲樂演唱時的咬字要求難度是最高的，因為聲樂演唱的發音口型要求會打開到最大程度，打開的越大，咬字就越困難，這兩者之間是相對立的關系。發音：隨著口型要求打開到最大程度的同時，口腔內部也必須打開到最大的程度，用我們喉嚨后咽壁去咬音的時候，也是需要很扎實的基本功鍛煉好后咽壁附近的肌肉，才可以達到理想的發音效果。氣息配合：在咬字、發音的基礎上同步訓練喉嚨肌肉對氣息進出的控制，互相配合協調，才能達到聲樂語言的最佳狀態。
聲樂表達的基本功，就是舞蹈的肢體控制、情感肢體表達以及舞臺上的形象和氣場。聲樂的表達，不能只靠聲音和表情，也是需要肢體動作的配合。舞蹈的基礎訓練和表達，首先讓歌唱者有一個很好的肢體動作和控制能力，就是站姿和氣場。然后通過學習舞蹈的肢體語言和音樂旋律的配合，最后才能完整的呈現出一首歌曲演唱時的較佳的表達效果。
聲樂氣息和力量支撐、控制的基本功，就是要靠體能訓練，肺活量的訓練與腰腹肌的核心力量訓練等等。聲樂演唱時的氣息和力量，就是要靠身體各個部位的肌肉互相支持和配合。最重要的部位就是腰、腹、橫膈膜肌肉的控制和力量支撐。這個部分決定了這首歌曲能唱多高的音和音的延遲能堅持多久，也就決定了這個作品表達的效果。體能決定了歌唱者在表演時呈現出的狀態和演出的時長。即使是在教學和練習過程中，有一個好的體能基礎都是非常非常重要的。
俗話說的好“臺上一分鐘，臺下十年功。 ”不止有文化類學業的十年寒窗苦讀，也有專業技能不分春夏秋冬的四季苦練，這都需要十年如一日的磨礪，才能成就出“梅花香自苦寒來”這般香氣怡人的作品。