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注釋譯文評析 霧里看花終隔一層是什么意思

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【注釋譯文評析 霧里看花終隔一層是什么意思】【原文】
白石寫景之作，如“二十四橋仍在，波心蕩、冷月無聲”①，“數峰清苦，商略黃昏雨”②，“高樹晚蟬，說西風消息”③雖格韻高絕，然如霧里看花，終隔一層 。梅溪、夢窗諸家寫景之病，皆在一“隔”字 。北宋風流，渡江遂絕 。抑真有運會存乎其間耶？
【注釋】
①語出姜夔《揚州慢》：（序·淳熙丙申至日，予過維揚 。夜雪初霽，薺麥彌望 。入其城，則四顧蕭條，寒水自碧 。暮色漸起，戍角悲吟 。予懷愴然，感慨今昔，因自度此曲 。千巖老人以為有黍離之悲也）“淮左名都，竹西佳處，解鞍少駐初程 。過春風十里，盡薺麥青青 。自胡馬、窺江去后，廢池喬木，猶厭言兵 。漸黃昏，清角吹寒，都在空城 。杜郎俊賞，算而今、重到須驚 。縱豆蔻詞工，青樓夢好，難賦深情 。二十四橋仍在，波心蕩、冷月無聲 。念橋邊紅藥，年年知為誰生 ?！?br /> ②語出姜夔《點絳唇·丁未冬過吳松作》：“燕雁無心，太湖西畔隨云去 。數峰清苦，商略黃昏雨 。第四橋邊，擬共天隨住 。今何許？憑欄懷古，殘柳參差舞 ?！?br /> ③語出姜夔《惜紅衣》：“簟枕邀涼，琴書換日，睡余無力 。細灑冰泉，并刀破甘碧 。墻頭喚酒，誰問訊城南詩客 。岑寂 。高柳晚蟬，說西風消息 。虹梁水陌，魚浪吹香，紅衣半狼籍 。維舟試望故國 。眇天北 ?？上т具吷惩猓还裁廊擞螝v 。問甚時同賦，三十六陂秋色 ?！?br /> 【譯文】
在姜夔寫景的詞作中，如“二十四橋仍在，波心蕩、冷月無聲”“數峰清苦，商略黃昏雨”“高樹晚蟬，說西風消息”等，雖然格調、韻味都清高絕塵，然而讀來似乎仍感覺如霧里看花，終究與景物相隔了一層 。史達祖、吳文英等人寫景詞作的弊端，都是因為一個“隔”字 。北宋的那種風流蘊藉之作，自渡江之后就再也沒有了 。難道真的有天意運數存在其中嗎？
【評析】
在這一則中，王國維評價了以姜夔為代表的南宋多位有影響力的詞人作品，指出他們寫景詞作的通病都是因為一個“隔”字，反映出王國維一向推崇北宋貶抑南宋的立場，并通過列舉這些實例為他的立場提供理論上的支持 。因為，從“北宋風流，渡江遂絕”這八個字中，我們不難看出他的觀點和立場 。所以雖然他在此只列舉了姜夔的一些詞句作為他闡釋什么是“隔”的范例，但是從“梅溪、夢窗諸家寫景之病，皆在一‘隔’字”這句話中，我們已能清清楚楚、明明白白的讀懂王國維是在批評整個南宋詞壇 。況且，一個“皆”字便能說明一切 。
王國維先生對于詩詞，既重視境界，又重視格調 。所以他在《人間詞話》開篇中就說：“詞以境界為最上 。有境界則自成高格，自有名句 。”這表明了王國維的觀點，在他看來，詞要有境界，無境界則無名句 。如，他在這一則中列舉了姜夔寫景的幾首詞作中的那些名句之后，評價說“雖格韻高絕，然如霧里看花，終隔一層” 。
其實，姜夔在“二十四橋仍在，波心蕩、冷月無聲”句中，以舊橋仍在、波心蕩漾、冷月無聲等一系列凄清的景物，構成了一幅反映揚州戰后蕭條冷清境況的圖景，已經很有韻味，也真實地反映出“靖康之變”后，南宋文人的心理感受 。況且，姜夔還在這凄清寂寥的畫面中使用了三個極有感染力的字：“仍”“冷”“無”，以此來寄寓他那沉痛的心情 。應該說，如果我們結合姜夔當時的寫作背景來理解這首詞的話，是完全能夠感受到詞人究竟在想些什么？他要表達的又是什么？可以說，盡管姜夔寫作這首詞的時候年僅二十歲出頭，但是，這首詞卻表達出一個文人對戰爭的控訴 。可以說，姜夔的這首《揚州慢》，全詞洗盡了鉛華，語言雅潔而洗練，所描繪的畫面凄淡而空蒙 。而且聲調低婉，如泣如訴；筆法空靈，寄寓深長；既有清剛峭拔的氣勢，又有冷僻幽獨的情懷；既控訴了金朝統治者發動掠奪戰爭所造成的災難，又對南宋王朝的偏安政策有所譴責 。所以說，這首詞在當時具有一定的積極意義，對后世也具有深刻的歷史意義 。如果說這首詞有“如霧里看花”，實在是委屈了姜夔 。
姜夔這首《點絳唇》中的“數峰清苦，商略黃昏雨”句，如果孤立來看，的確會給人以“如霧里看花”的感覺 。但是，我們應該看到，在這兩句之前詞人有“燕雁無心，太湖西畔隨云去”兩句 。而“燕雁”“太湖”“隨云去”，這些都是實景，只是詞人在隨后描寫綿延起伏的山峰時，采用了擬人手法，表達著身為布衣的自己，在北宋滅亡、南宋衰微之際，心中憂國傷時的情感無處排遣，也不能像“太湖西畔”的“燕雁”，可以“隨云”而“去” 。所以，他只能將心中的家國恨、身世愁都寄予在“黃昏雨”中的“數峰”之“清苦”中了 。其實，“數峰”“黃昏雨”又豈不是實景？只是詞人將這些實景經過擬人化的手法處理后，將其幻化為一代文人的苦悶身影，也幻化為三千里地的江山社稷而已！假如我們這樣來理解姜夔的“數峰清苦，商略黃昏雨”句，其意境豈不是闊大遙遠？又何嘗不是將詞人的家國情懷揉進了實景的描寫之中？那么，詞人采用這樣的擬人手法寫山，豈不是奇絕之筆！這樣看來，王國維評判姜夔這首《點絳唇》“終隔一層”，也是欣賞的角度有所不同的原因吧 。
至于姜夔《惜紅衣》中“高樹晚蟬，說西風消息”句，在此不作贅述了 。
總而言之，王國維認為只要有詞人真實、直接的生活體驗，只要“以自然之眼觀物，以自然之舌言情”，就能“話話都在目前，便是不隔” 。也就是說，詞人在描寫景物時要直觀、鮮明；在表現自己的真實情感時，其言辭表達上要自然、流轉，這樣，就能親切動人，令人毫無阻礙地接受并欣賞，就屬于“不隔” 。相反，如果在創作中感情虛浮矯飾，為賦新詞強說愁，遣詞造句上過度造作，使用一些“代字、隸事、游詞”等或復雜難解或浮夸不實的語言，就會傷害藝術形象的生命力，減弱審美的真切感，給人以“隔”的感覺，在接受、欣賞的過程中就有所阻礙 。所以，他認為姜夔的詞作存在著“隔”的現象，并以此推及整個南宋詞壇，終至發出一聲嘆息：“北宋風流，渡江遂絕 。抑真有運會存乎其間耶？”
在王國維這沉重的一嘆之中，我們看到了他在個人審美方面的局限性 。因為，他將“霧里看花”的朦朧之美徹底地排斥在他的審美視野之外了！
綜上，“不隔”，固然是一種真切美，鮮明具體的美；然而“隔”，未嘗不是一種美，一種朦朧之美 。如，白石之景就具這種朦朧婉約之美 。但是，夢溪、夢窗的寫景之詞，的確如王國維所言：“寫景之病，皆在一‘隔’字” ?！案簟?，是詩詞作品中，讀者與作品之間的藩籬，它將詩詞中所呈現出來的藝術之美，阻隔在讀者與作品之間了，使讀者無法觸摸到作者的心靈，產生不了“心有靈犀”的那“一點通” 。從這一方面來說，王國維關于“隔”與“不隔”的觀點和論述，在文學評論和審美研究領域，都具有不可替代的價值 。